INK&BOURBON

Manifiesto en defensa de los derechos fundamentales en Internet

2009-12-02T22:46:00.008+01:00

Es de sobra conocida la opinión de esta casa respecto a la pirateria, la compartición P2P y todo lo que con ello se relaciona. Sin embargo, no quiero dejar pasar esta oportunidad para sumarme a todos aquellos que estan luchando por la libertad de los derechos en internet, y en contra de "mafias" como la SGAE, que ya nada tiene que ver con la defensa de los derechos de los músicos y ha pasado a ser una herramienta política más.

Así, trascribo el manifiesto escrito por periodistas y profesionales de la red con respecto a los nuevos cambios propuestos en nuestro gobierno:

"Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que:

Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.
La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.
La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.
La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.
Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.
Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.
Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.
Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red, en España ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.
Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.
En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia."

Ya va siendo hora de que los políticos dejen de dar su brazo a torcer, y paren de beneficiar el negocio de muchos. Hace ya tiempo que por aquí venimos diciendo que el mercado (especialmente el musical) se debería abordar de manera distinta, cambiando el funcionamiento de todo el sistema para aprovechar los nuevos medios y beneficiar a los músicos en vez de a los empresarios, que bastante "saca" tienen ya. Y si no, echad un ojo al artículo en Bandalismo.net: "El gráfico que las discográficas no quieren que veas." directamente sacado del Times Labs Online.

viñeta de Monteys al respecto

Así que sí, amigos, tal y como todo el mundo sospechaba, por mucho que el señor Teddy Bautista, el resto de la SGAE o el gobierno de éste nuestro país nos quieran hacer creer, la industria musical se sigue forrando, a nuestra costa.

Saludos!

Fully Flared:Skate Épico

2009-11-30T13:41:00.005+01:00

Nota mental: Cuando Alzac dice que tiene una actualización entre manos, contar con al menos una semana de seguir actualizando yo hasta que ésto ocurra.

Hoy dedicamos un vídeo a todos aquellos jóvenes que crecimos con un skate bajo los pies, aunque nunca consiguiéramos grandes avances en la técnica, y con el Tony Hawk bajo los pulgares. A todos aquellos niños que quemaban mandos de la primera y original Play Station y que echaron callos tras horas y horas en frente del televisor. De aquella época conservamos una simpatía especial con todo el mundillo del skate y el skate-rock americano, y por ello disfrutamos de vez en cuando con algunos buenos videos.

Así, traigo hoy un par de vídeos para entretener a las masas mientras el buen material sale del horno (y os remito a la nota mental). El primero, Fully Flared, es una combinación de camara lenta, explosiones y música épica...con impresionante resultado. Eric Koston entre algunos de los patinadores para la firma Lakai:

El segundo corre a cargo de Richie Jackson, el skater hippie más famoso después de nuestro colega Ra. Tengo mis dudas sobre si le habíamos mencionado antes en I&B, pero en cualquier caso sus innovadores trucos bien merecen algunos minutos de vuestro preciado tiempo:

El tercer video...bueno, digamos que rompe con la estructura tradicional del video de skate, pasando de super-estrellas del patín para centrarse en un "nuevo talento"....mejor verlo que intentar explicarlo:

http://www.youtube.com/watch?v=R8XAlSp838Y&feature=player_embedded

En fin...permanecer atentos para próximas actualizaciones decentes...

Salud!

Un Chien Andalou, las vanguardias hechas corto

2009-11-24T22:22:00.005+01:00

Hoy, cine, y no contento con eso me decanto por todo un clásico. Resulta que estamos en el año del 80 aniversario de la película Un Perro Andaluz, y pese a la posibilidad de ser tachado de pseudointelectual y friki, no quiero dejar pasar la oportunidad de mostrarosla a los que no la conocáis y recordarosla a los que sí.

Se trata de una de las obras claves del surrealismo, y una muestra clara de la visión del mundo por parte de Dalí, Buñuel, y algunos otros compañeros de la Residencia de Estudiantes que influyeron sobre ellos. Además, la cantidad de ideas irracionales, abstracción y la muestra de un mundo irreal, hecho a partir de sueños, es tan enorme que deja por los suelos a cualquier guión de lo que ahora consideramos cine, pese a que por aquel entonces las calles de Madrid apenas conocían el neumático y la liga de futbol de primera división tenía solo 10 equipos.

He de advertir también que tanto Buñuel como Dalí afirmaron que el argumento no tiene significado alguno, así que no insistáis en entender más allá de lo que podáis ver. Sin embargo, después de leer algunos artículos sobre la película, se pueden hacer algunas asociaciones puntuales simbólicas con cosas como la iglesia, el sexo, la autoridad o la muerte.

Mención especial merece la primera escena, en la que un barbero, el propio Buñuel, tras ver como una nube corta la luna llena, hace lo propio con su navaja sobre el ojo de una muchacha. Esta escena sigue siendo 80 años después uno de los golpes más impactantes del cine, por mucho que evolucionen los efectos especiales y muchas pelis de Saw hagan. Como curiosidad os contaré que para rodar esta escena se afeitó el contorno del ojo de una vaca (nada como leer la sección de curiosidades de wikiparida). Además, según Buñuel "para sumergir al espectador en un estado que permitiese la libre asociación de ideas era necesario producirle un choque traumático en el mismo comienzo del filme; por eso lo empezamos con el plano del ojo seccionado, muy eficaz".

Sin más preámbulo, os dejo con la película (o corto, que son solo 15 minutos!):

En cualquier caso, y dejando de lado que os parezca un corto chorra o no, es innegable que la película se acerca bastante al mundo de los sueños que en ella se pretendía relatar, además de ser una muestra de una creatividad y capacidad de abstracción apabullante, y después de todo admirable. Si me permitís dar mi opinión, resulta increíble y admirable encontrar tendencias de vanguardias tan libres, creativas y sorprendentes en un entorno que, a priori, parece aburrido y formal, y con una cantidad de información en absoulto comparable con lo que hoy en día tenemos, tanto en el surrealismo como en casi todos los movimientos de vanguardias. Me parece una movimiento cultural apasionante y del que todavía tenemos mucho que aprender.

En fin...esperemos que vuestras creativas mentes hayan disfrutado con la perla cultureta de la semana, y que haya despertado al pequeño genio de las ideas que habita en vuestro interior!

Salud!

Añado: Para los más frikis, se puede descargar desde ésta web dedicada al film.

Padres, son como son.

2009-11-23T16:45:00.007+01:00

Es mucho mejor hacer tributos en días aleatorios que el hacerlos el día del año típico. Siguiendo esta premisa, hoy traigo mi tributo a los padres en el no-día del padre y el no-día de la madre.

No tengo el placer de que mis padres me lean. De hecho lo he intentado alguna vez, pero son incapaces de encontrar el blog entre la masa de información que es internet. En cualquier caso, y dedicado a todos los padres que nos leen, hoy traigo un especial dedicado a ellos....progenitores, pápas, patters, papardelles y opás.

La primera web es ya un clásico de los blogs de tipo fail o wtf, de hecho estoy casi seguro de que apareció en mi lista de blogs a través de failblog. Se trata de "Oh Crap! my parents joined facebook!", y recoge ese hermoso momento en el que recibes una solicitud de amistad de (oh sorpresa) tu madre o padre! No contentos con descubrir Youtube, tus progenitores deciden ir un paso más allá y curiosear en eso que los compañeros más jóvenes del trabajo usan. Esto suele llevar a situaciones del tipo (una vez más el inglés ayuda...que importantes son los idiomas!):

Cameron(hijo): "Me voy a Gondor?!"

Susan (Madre):"Puedes fregar los platos antes de irte :) "
Click para ampliar!

Merece el darse una vuelta por allí para ver algunas situaciones graciosas que se han dado, y se seguirán dando. La web aquí:

http://myparentsjoinedfacebook.com/

La segunda es más curiosa que graciosa, la verdad, pero muestra que todos los padres molaron alguna vez, aunque esta frase pueda ser aplicada de manera sarcástica en algunos casos. Es en definitiva un recopilatorio de fotos de padres. Ideal link si sois fans de reíros de los atuendos que se llevaban en los 70 y los 80. De todas maneras, estoy seguro de que todos habéis visto por casa alguna foto en la que vuestros padres molaban. Algunas muestras:

La web, "My parents were awesome", aquí:

http://myparentswereawesome.tumblr.com/

Bueno, hasta aquí mi pequeño tributo a los padres del mundo, breve pero intenso. Lo dicho, valorarles, porque fueron ellos los que vivieron los 60, 70 y 80, fueron a conciertos y manifestaciones, mientras que tu ves copias de vhs en youtube...

Saludos!

Dead Pirates y Mc. Bess

2009-11-21T15:56:00.010+01:00

Nada como un post breve para animar el sábado sabadete...y si encima mezcla ilustración y rock&roll, pues mejor todavía.

Os acordáis de McBess? Si, hombre, aquel ilustrador francés que os comentábamos hace tiempo! Pues resulta que lleva todo el grafismo de una banda llamada Dead Pirates. No solo tienen unos videos buenísimos de la mano del propio McBess, sino que encima suenan bien los jodíos....

Los videos aquí (inserción desactivada...):

Video de Wood: http://www.youtube.com/watch?v=cD1Rrfc0y-M

Teasers del último videoclip: http://www.youtube.com/watch?v=NPsDFQWz3DI

Video de la banda ensayando: http://www.youtube.com/watch?v=MIhKmi6C7po

La verdad...estoy impaciente por escuchar algo más de estos tíos, esos riffs tienen muy buena pinta.

La web del grupo aquí:

http://blog.dirtymelody.com/

Saluten!

TED:Ideas, creatividad y diseño

2009-11-20T17:47:00.007+01:00

Si señores....Jorjas no ha muerto. La verdad es que desde mi llegada a aguas internacionales he dado escasas señales de vida por el ciberespacio, y menos aún por el bourbonespacio. En cualquier caso, afirmo y hago oficial el hecho de que, a partir de hoy el 50% de I&B se escribirá desde Londres. (50% a grandes rasgos, puesto que sabemos que Alzac escribe mucho más que yo).

En cualquier caso, hoy quería traer un gran post digno de una gran vuelta a las andadas. Un post que satisfará a la gran mayoría, pero en especial a los diseñadores, creativos y pseudointelectuales, que no son pocos por estos llares.

Se trata de TED, una famosa web que recoge videos de charlas de profesionales de diversos campos, todas ellas relacionadas con la creatividad, la originalidad, la innovación, el diseño y áreas similares. Creo que es un sitio ideal en el que pasar las horas muertas. Después de todo, siempre será más productivo que pasarlas viendo vídeos de pandas estornudando o niñas siendo víctimas de accidentes domésticos, y ademas puede que acabéis aprendiendo algo. Además, las charlas son en inglés (subtituladas en multiples idiomas la gran mayoría), con lo que igual hasta aprendéis idiomas...

Quizas por poner dos buenos ejemplos del tipo de charlas de TED, podría empezar por ésta interesante charla de Dan Gilbert, profesor de psicología en Harvard, titulada "¿Porque somos felices?". Lamentablemente, esta es de las pocas que no esta subtitulada en español en la web. Es fácil de seguir, aunque los que aprendísteis en Opening tenéis la opcion de verla con subtitulos en youtube.

El segundo ejemplo va dedicado directamente a mis compañeros de profesión y es la charla de Philippe Starck, uno de los mayores egos del mundillo del diseño industrial que, pese a su criticado reality sobre diseño en la televisión inglesa, sigue siendo el artífice de algunos de los ya clásicos del diseño del siglo XXI.

Así, recomiendo a todos nuestros lectores que se den al menos una vuelta por TED, que vean un par de charlas y que descubran por sí mismos que internet es, además de una fuente inagotable de chorradas, información de dudosa calidad y pornografía, un excelente sitio donde pasar algunas horas escuchando, viendo y/o leyendo algo de contenido interesante.

Para los que os hayáis quedado con ganas de más, no puedo sino recomendaros la charla de Ken Robinson sobre la creatividad en los sistemas educativos actuales, "Schools kill creativity", o la explicación del gran Ross Lovegrove sobre la inspiración que le brinda la naturaleza a la hora de diseñar (esta última con subtítulos sólo en inglés)

Esperamos que estéis saciados de conocimientos, al menos por un tiempo. De todas maneras intentaremos actualizar más de vez en cuando.

Saludos, bourboneros!

El eterno retorno

2009-10-27T13:20:00.005+01:00

Por fin volvemos a la carga, aunque como en los casos en los que alguien está mucho tiempo en ayunas, los primeros días iremos dando pequeños bocados para que la vuelta no se nos termine indigestando, así que de momento no temáis encontráros con un post kilométrico porque para eso las neuronas tienen que ir despertando leeeentamente.

Como llevaba un mes y pico pensando únicamente en el maldito diseño industrial, vamos a aparcar ese y otros temas relacionados (véase diseño grafico, publicidad, etc.) para otro día y hoy vamos a volver tal y como lo dejamos, con noticias melomaníacas.

Y es que hay que anunciar, para los que aún no lo sepáis, que Them Crooked Vultures, aquel supergrupo del que hablamos no muchos posts atrás, formado por ese gran tándem que eran John Paul Johns, Dave Ghrol & Joshua Homme, tiene ya fecha de lanzamiento para su debut: el 17 de noviembre. Aunque por lo que he leído de momento sólo estará a la venta en los EEUU y Canadá, por lo que no esperéis encontraros el disco en ninguna tienda de vuestra barriada particular.

La buena noticia es que se han dignado a dejar su primer single por internet y así es como suena:

Creo que se aprecia bastante bien la mezcla de los estilos de cada componente. Como mención especial, cuesta creer que un abuelete como J.P.Jones logre sacar un sonido tan vibrante a su bajo, pero será cierto aquello de que la genialidad no tiene fecha de caducidad. Por lo demás, se nota el airecillo QOTSA a lo largo de toda la canción gracias a la combinación de la guitarra y la voz made in Homme, amoldado todo ello al ritmo de la batería por obra y gracia de nuestro querido Dave Ghrol, que tampoco pierde las formas con el paso de los años. En conjunto creo que no soy el único que se queda con la miel en los labios hasta el 17 de noviembre, aunque no quede otro remedio que esperar hasta entonces..

Pero bueno, por hoy ya es suficiente, que como me lance a escribir no paro, las neuronas se espabilan más de lo que deberían y termino escribiendo la biblia en verso. De momento y como adelanto del próximo episodio: ¡Cosmic Egg, lo nuevo de la MadreLoba!

Wheels: aprovechando un respiro

2009-10-02T21:45:00.005+02:00

Aún seguimos vivos. Sabemos que muchos sufrís con nuestra ausencia y que,después de visitar el Tuenti de turno, os encontráis con que no tenéis nada nuevo a lo que agarraros para seguir perdiendo el tiempo en la red. Pero no os preocupéis, aunque ahora vivamos tiempos difíciles, no tardaremos en volver a estar al pie del cañon de la cultura internacional.

Mientras tanto, para abrir boca aquí os dejamos un nuevo videoclip de los Luchadores del Foo, o los Foo Luchadores, o...bueno, de los Foo Fighters, para entendernos. El motivo de este estreno es el lanzamiento de un recopilatorio con los grandes éxitos de su carrera (¿habrá vida más allá de Best Of You?) en el que se incluirá este tema en forma de bonus.

La canción en sí no resulta demasiado original, incluso da la sensación de cierto déjà vu. Por alguna extraña razón me viene a la mente el Mary Jane's Last Dance de Tom Petty y sus "rompecorazones", pero no me crucifiquéis si os parece absurdo, mis neuronas ultimamente no funcionan todo lo bien que deberían. En cualquier caso, tratándose de un extra para un disco, la canción no está del todo mal, así que no dejéis de escucharla.

A continuación os dejamos el vídeo, a ver cuanto tarda Youtube en dejarnos sin él.

Y recordad: Como abogado vuestro, os recomiendo que no dejéis de visitar el blog en los próximos días. Tarde o temprano volveremos, ¡prometido!

P.D.: Por sí alguien no puede dormir sin la tracklist del recopilatorio:

01. All My Life
02. Best Of You
03. Everlong
04. The Pretender
05. My Hero
06. Learn To Fly
07. Times Like These
08. Monkey Wrench
09. Big Me
10. Breakout
11. Long Road To Ruin
12. This is a Call
13. Skin and Bones
14. Wheels
15. Word Forward
16. Everlong (acoustic)

Publiteca: eBooks sobre publicidad y marketing

2009-09-24T11:36:00.004+02:00

Después del post chorra, quería también incluir hoy en el blog un link a una página que, si a mí me ha parecido curiosa, lo será aún más para los que os interesa el marketing y la publicidad. Ya sabéis que en I&B somos más de publicidad directa y nos quedamos más en el grafismo que en la teoría, pero aún vemos en esta página un recuso interesante.

Se trata de Publiteca, un blog que recopila centenares de e-Books sobre estos asuntos, desde marketing a comunicación, pasando por branding, naming, publicidad, internet, relaciones públicas y sociales y un sinfín de temas más.

Es dificil de primeras recomendar alguno, aunque a nivel personal he encontrado algunos sobre marketing viral, marketing de guerrilla y comunicación bastante interesante. Aún así, dejaremos que seáis vosotros mismos los que seleccionéis lo que os interese (si es que el tema os interesa) y nos contéis que tal la experiencia. La web aquí:

http://www.publiteca.es/

A modo de despedida, incorporamos uno de esos anuncios vistos por La Cocina Creativa que tanto nos gusta:

"Bridgestone. Aún queda sitio para otros fabricantes de neumáticos en la fórmula 1"

Salud!

Tranquilo, pequeño friki, aún puedes molar

2009-09-24T10:00:00.005+02:00

Aunque de sobra es sabido por todos que últimamente las actualizaciones musicales magistrales corren a cargo de Alzac, tengo que incluir hoy un post chorra relacionado con algunos de vuestros artistas "preferidos".

Se trata nada más y nada menos que una recopilación de 11 fotos del anuario del instituto de 11 artistas mundialmente conocidos. Por poner un ejemplo, a la vista de esta foto entendemos que Eminem tuviera que exiliarse del barrio y juntarse con los mas duros del lugar, para que no le cosieran a collejas en su cole:

Del nivel son también la de Marilyn Manson, toyaco de recreo, o la de Madonna, convertida en una puritana monjil. Nadie podría preveer a la vista de estas fotos en las figuras públicas en las que estos pequeños acabarían convirtiéndose:

Jim Morrison, Steve Tyler, Tina Turner...os recomiendo que os paséis directamente por la fuente para ver la lista completa:

http://www.11points.com/Music/11_Yearbook_Photos_That_Musicians_Wish_We%27d_Never_Seen

Salud!

Them Crooked Vultures

2009-09-22T11:29:00.004+02:00

¿Qué ocurre si juntas a Nirvana (o en su defecto a los Foo Fighters), Queens of The Stone Age y Led Zeppelin?

Pues por lo visto esto:

Dave Ghrol, Joshua Homme y John Paul Jones, unidos para crear el supergrupo más extravagantemente alucinante de las últimas décadas, tal vez exagerando un poco...La verdad es que poco más se sabe del grupo. Tan sólo algunos rumores, un buen puñado de fakes para fans ingenuos y un par de vídeos colgados en Youtube que sirven como única prueba evidente de su existencia, amén de la página oficial donde se señalan sus primeros conciertos.

Habrá que esperar a que anuncien disco, que no debería tardar mucho en llegar. Mientras tanto, nos quedaremos con la miel en los labios gracias a nuestro queridísimo Youtube:

Oktoberfest, otro año más en la lista de viajes pendientes

2009-09-21T22:49:00.004+02:00

Como machos que somos, en I&B no solo somos aficionados al Bourbon, sino también a la cerveza. Así, uno de nuestros sueños a día de hoy inclumplidos es el ir al Oktoberfest alemán, a pasar tiempo entre mastodónticas jarras de zumo de cebada, pollos asados y mujeres exhuberantes con trajes tradicionales bávaros. Además, estamos convencidos de que no somos los únicos...

Sin embargo, y otro año más, no va a poder ser, así que nos tendremos que conformar con algunos estupendos reportajes fotográficos que nos brindan (y nunca mejor dicho) desde Bits&Pieces. Dejando de lado las mujeres y el vino, hay alguna toma muy interesante:

Reportaje 1: The Big Picture

Reportaje 2: Sydney Morning Herald

De momento, y a modo de pequeño tributo, brindo con mi lata de Mahou para todos los que aprovechéis estos últimos días de Septiembre para pegaros el viaje hasta allí y disfrutar de un trocito de cielo en la tierra (o un litrito).
Salud!

The Behance Network: horas de creatividad gratuita

2009-09-17T19:45:00.005+02:00

En estos últimos días vacacionales dedico horas y horas a rebuscar alguna fuente de inspiración que me permita recuperar la poca inspiración y creatividad que una vez hubo y que ha quedado sepultada por litros de alcohol, comida rápida y algunos granos de arena durante el receso estival.

Quizás una de mis páginas predilectas, y ya iba siendo hora de recomendarla por aquí, es The Behance Network. Ya os voy avisando que se trata de un lugar extenso y adictivo, por lo que desde Ink&Bourbon no nos hacemos responsables de posibles lesiones, artritis o enfermedades derivadas del mal uso de éste recurso.

Navegando por aquí han aparecido cosas interesantes, y de muchas de éstas se nutren algunas de nuestras otras webs y blogs recurrentes como yay!everyday o Inspire me, now! . Por poner dos ejemplos, os enseñamos Sliced Pixel, de Victor Van Gaasbeek, o las fotografías de coches antiguos de Cesare De Giglio.
La web completa aquí:

http://www.behance.net/

Espero que, poco a poco, vayáis completando una hermosa carpeta de recursos creativos, de diseño e ilustración con los diferentes links y recomendaciones que desde aquí os ofrecemos, para alimentar vuestras neuronas o simplemente para quemar el tiempo con algo de entretenimiento gratuito.

Salud!

Chris Bishop

2009-09-16T13:42:00.005+02:00

En ilustracion lo bueno, si simple, dos veces bueno. Esta adaptacion (propia) del célebre dicho es cumplida de manera ejemplar por el neoyorkino Chris Bishop.

Desde Washington DC nos deleita con diseño de personajes sencillos, simples y simpáticos. Poco más tengo que decir, ya que las imágenes valen varios miles de palabras:

Como no, os dejamos también la web del autor:

http://chrisbishop.com/

Y como extra, un link a Threadless, web donde podéis encontrar algunas camisetas con dibujos de chris bishop:

Perfil de Chris Bishop en Threadless.com

completo, no?
saludos!

via: yay!everyday

Carteles de conciertos

2009-09-15T23:30:00.011+02:00

Hoy, para terminar el día vamos con un post ligerito. De esos con muchas imágenes y poco texto ,que no siempre apetece plantar un ladrillo y sé que tampoco siempre apetece leerlo (guardo la sana esperanza de que alguien lo haga alguna vez).Algunos por ser míticos, otros por llamativos, algunos por su creatividad y otros por su originalidad...el caso es que merece la pena echarle un vistazo a todos ellos. Hablo de pósters de conciertos que, por una razón u otra, llaman la atención. En la calle no siempre atraen todo lo que deberían, bien porque en seguida se desgastan o bien porque en nuestro país no estamos muy acostumbrados a desprender excesiva creatividad para estos temas ,o tal vez porque preferimos la claridad a la originalidad. Es posible que la proliferación de la promoción por internet provoque que el contenido sea más importante que la información que transmiten -sinceramente, en algunos cuesta lo suyo adivinar el grupo del que se trata- pero el caso es que algunos de ellos son verdaderos ejemplos de creatividad aplicada al diseño gráfico. A continuación os muestro una pequeña colección.

Por supuesto, esto son sólo algunos ejemplos. Si queréis seguir investigando o incluso comprar alguno para tapar esa grieta que amenaza por momentos la estabilidad de vuestro cuarto, podéis hacerlo en esta página donde hay miles de carteles (lástima de publicidad gratuita...ojalá algún día nos lo agradezcan): http://www.gigposters.com

Para terminar, dejar claro que el hecho de que me hayan parecido originales algunos carteles de grupos de dudosa calidad musical, no quiere decir que muestre afinididad por ellos ni por ninguno de sus discos..(vamos, que aquí guardamos las distancias con Fall Out Boy, por ejemplo...).

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Como anexo al post de hoy, me gustaría agradecer nuestro primer reconocimiento como blog serio y de calidad. Hablo del premio que uno de nuestros (pocos) lectores nos ha dado en su blog NOIZE! ,al cual os recomiendo encarecidamente que entréis si queréis aprender algo de música de "calité".

Como ,por desgracia, nuestras relaciones con el mundo blogero todavía son un poco escasas, voy a premiar con el honor de nuestro reconocimiento a las pocas personas con blog que sé que, en mayor o menor medida, nos siguen en nuestras andanzas por el ciber espacio:

En primer lugar está, por supuesto, Noize! que, como ya hemos comentado, se trata de una pequeña catedral del rock en una construcción constante. Si queréis saciar vuestra sed de sexo, drogas y rock&roll, su dueño y señor, Erik, tendrá la solución.

Siguiendo con blogs musicales, el segundo premio será para otro gurú del rock: Aitor Fuckin' Perry, con su blog Megamelómanos. Aquí podreís seguir disfrutando de buena música acompañada de una ironía que no todo el mundo puede plasmar tan bien sobre el papel (en serio, probadlo, ¡es más difícil de lo que parece!). Si sois fans de Al Bundy o pensáis que Sebastian Bach es lo más sexy que ha pasado en el último medio siglo, este es vuestro sitio.

Por último, pero no menos importante, el último premio del día va para Ra Longboard. En este caso ofrecemos un gran blog para aquellos que piensan que el surf no termina en el agua. Un enorme espacio para los amantes (o los simples aficionados) del skate y sus derivados. Aquí podréis encontrar imágenes, carteles, historias o las mejores zonas para patinar de todo el universo. 100% Recomendado.

Como véis, en Ink&Bourbon sólo ofrecemos respeto a los que se lo merecen..XD ¡Un saludo a todos!

Más letras

2009-09-14T10:41:00.005+02:00

Por el nuevo yay!everyday he visto un video de esos que me gustan, un video tipográfico. Sí, sí, de letras...
Aún así, está tan currado que es el típico video que gusta a las masas, y que llama la atención, aunque no te importe para nada ni la tipografía ni el diseño gráfico. Y si no te lo crees échale un ojo:

Typophile Film Festival 5 Opening Titles from Brent Barson on Vimeo.

Recomendamos, además, verlo en la página original de Vimeo, y si tu conexión lo permite, en HD...la diferencia merece la pena (y recuerda hacerlo en una ventana/pestaña nueva!)

Desde luego, es de lo mejor que he visto en años, después de las ya típicas animaciones tipográficas, o "kinetic typography", de textos de películas. En éstas, se pretende reflejar en el texto el ambiente y la expresión de los personajes y aunque al principio sorprendían, pronto se convirtieron en una especie de plaga por youtube.

Podemos ver la de El Club de la Lucha,Trainspotting, Requiem por un Sueño,o nuestro Gran Lebowski, aunque si hay que elegir uno sin duda nos quedamos con el diálogo de Jules en Pulp Fiction, uno de las primeras animaciones y sin duda una de las mejores:

En fin....letras.
Salud!

Los pequeños Fraggle se van de fiesta, o ejemplo de traducción desafortunada

2009-09-13T10:31:00.007+02:00

Os acordais de Fraggle Rock?
Si, además de un conocido bar de Madrid, Fraggle Rock era una serie de marionetas emitida en los años 80 en los países de habla inglesa. Como suele suceder, tal serie no llegaría a las pantallas españolas hasta mucho más tarde, hasta el punto de convertirse en una de aquellas míticas series vistas por los niños que fuimos criados a finales de los 80 y principios de los 90, y que ahora escribimos blogs como estos.

Fraggle Rock Intro Español
por nomecopies

Nota mental: como apunta la descripción del video, la voz de la intro corresponde a Carlos Revilla, antigua voz de Homer Simpson

Bueno, además de ser innegable que molaban mucho más que esa mierda de los Lunnis, navegando por la red me he encontrado un divertido error de traducción. Por todos es sabido que los traductores españoles a veces hacen por demostrar que también pueden ser mentes creativas y saltarse a la torera los textos originales, sin embargo, éste error pasa por dar una vuelta de 180º a los valores educativos de los Fraguel, para inducir a los pequeños espectadores al consumo de drogas.

Lamentablemente, el video de youtube tiene la inserción desactivada, así que tendréis que verlo allí (recordar hacerlo en una pestaña/ventana nueva):

http://www.youtube.com/watch?v=kE0MIpnXfiM

La explicación es sencilla. En la frase del original "You need a,Sweet, Sweet, Sweet little treat", algún avispado decidió que "treat" estaba más cercano a "pastillas" que a "caramelo", que por otro lado sería un término más acertado y acorde con el contenido y el público objetivo. Y eso que todavía no se gastaba Google Translator!

Por último, y para incitar a que comentéis (nos consta que no todos lo hacéis, piltrafillas)....por 25 pesetas: Traducciones "libres" para series o películas, como por ejemplo Mentiras Arriesgadas por "True Lies". tiempo!

El regreso de la mermelada, Backspacer (2009)

2009-09-12T12:44:00.005+02:00

No sé si será algo común o sólo me pasa a mí, pero en tiempos difíciles tengo la necesidad de fijarme en las pequeñas buenas noticias que aparecen a mi alrededor para mantener el ánimo levantado. No quiero que esto suene demasiado "emo", al fin y al cabo la vida de estudiante es un chollo y si te quejas es que eres una nenaza, y en Ink&Bourbon nunca nos rebajaremos a ese nivel.

El caso es que ayer, en plena fase de insomnio, me propuse matar el rato en Internet hasta que mi cerebro dejara de realizar viajes en el hiperespacio. La sorpresa llegó cuando deambulaba por uno de los foros de fans de Pearl Jam en busca de alguna noticia sobre el nuevo disco y no sólo encontré noticias sino que además encontré el disco al completo colgado en un enlace de rapidshare. Por supuesto, no tardé ni una milésima en ponerlo a descargar y a los cinco minutos ya lo tenía en mi poder, así que aproveche que seguía en pleno momento anfetamínico -os juro que sólo me tome un café a las cuatro de la tarde- para darle una primera escucha antes de irme a dormir. Y aquí llega una de las pequeñas buenas noticias de las que hablaba en el primer párrafo: ¡el disco realmente merece la pena!

Tengo que confesar que tenía mucho miedo a que el nuevo disco se hubiera convertido en una enorme mierda. Sobre todo después de ver el horrendo sonido de la preview que hicieron en el Late Night Show de Connan O'Brien. Aviso, tampoco nos encontramos ante el disco definitivo de la banda, pero realmente se han esforzado en seguir en la línea de su anterior trabajo (Pearl Jam, 2006).

Tal vez, la mayor pega sea su escasa duración (poco más de media hora). La culpa la tienen las once canciones incluidas, y es que sólo unas pocas se atreven a rebasar los tres minutos de duración. En cualquier caso, aquí se cumple a la perfección aquello de "lo bueno, si es breve, dos veces bueno".

Los tres primeros temas son simplemente arrolladores, con esos particulares riffs que Gossard y McCready mostraron ya en los singles de su anterior álbum "Life Wasted" y "World Wide Suicide". Con la siguiente canción ,"Johnny Guitar", sigue el ritmo rápido, aunque los de Seattle bajan la intensidad para no saturar al personal.

LLegada casi la mitad del disco te preguntas si Vedder se habrá olvidado de las baladas por primera vez en su existencia como compositor, pero nada más lejos de la realidad, después de la caña metida en los primeros diez minutos de disco, llega el momento de relajarse con la melancolía que sólo Eddie sabe transmitir. En este caso, la canción "Just Breathe" recuerda, quizá demasiado, a uno de los temas principales de la banda sonora de Into The Wild, "Tuolumne", compuesta por él mismo. No es algo necesariamente malo, a mí personalmente me encantó esa canción, pero hay que admitir que ambas son bastante clónicas.

Después de esta primera pausa, el disco no pierde energía y sigue con sus canciones de medio tiempo al estilo "Whishlist". La última oleada de energía vuelve con "Supersonic", antepenúltimo tema del disco que, por alguna extraña razón, respira cierto aire a Ramones mezclado con..¿twist? Llamadme paranóico, si queréis...

El cierre del disco no podía ser más sentimental. Con una canción titulada "The End" que seguramente, como pasó con Nothingman, en un futuro cercano tengamos que aguantar en los créditos de alguna peli pastelosa de las que sólo Hollywood sabe hacer. En cualquier caso, mi pequeño cerebro sentimentaloide la encuentra muy bonita, aunque procurare no anunciarlo muy a menudo para que nadie cuestione mi gran hombría.

En conclusión, y dándomelas de reportero de la Rolling Stone, califico este último trabajo de Pearl Jam con un 8,5/10. Un notable alto por el gran esfuerzo y porque, a pesar de los años, siguen sabiendo reinventarse (con sus más y sus menos) a sí mismos.

El enlace del disco: http://rs484.rapidshare.com/files/278709767/pjbckspscr.rar

Golden Balls, o la oscura esencia del comportamiento humano.

2009-09-11T14:53:00.009+02:00

Sin duda el coger algo de inercia ayudará a volver a las actualizaciones regulares (en cuanto a frecuencia, no en cuanto a calidad...), y a devolver a I&B el carácter dinámico del que siempre hemos presumido.

En cualquier caso, hoy traigo un video del que aprender algo...o no. En cualquier caso no deja de ser sorprendente, interesante o curioso. Es, en cualquier caso, un buen momento de la televisión. Corresponde a un programa de la pantalla británica en el que dos jugadores se reparten el bote final de 100.000 libras, de manera cuanto menos curiosa. El video está en ingles, aunque no es dificil de entender para cualquiera con un mínimo nivel:

A mi, desde luego, me dejó sin palabras.

En cualquier caso, sin entrar a valorar el comportamiento de los concursantes, sí que podemos sacar como moraleja el nunca, nunca confiar en el ser humano, que es egoista y mezquino por naturaleza. Si encima se puede aprovechar este hecho para hacer un poco de televisión sin recurrir a molestos programas del corazón o realities ridículos, pues mucho mejor. Quitando programas como Password, telenoticias o algunas series salvables, parece que en España no conocemos mejor manera de rellenar minutos de televisión...

Salud!

PD:Aprovecho para mandar un saludo a Luján Argüelles, quizás lectora del blog y de quien me declaro oficialmente fan, tanto de su programa como de su persona.

La 5ª Nano-generación

2009-09-11T01:16:00.005+02:00

Es extraño, un doble post en menos de un día se había convertido en algo imposible durante estos, aún tórridos, días de "vacaciones" que algunos todavía tenemos la suerte o la desgracia de vivir (digo "vacaciones" por llamarlo de alguna manera, porque lo que es relajarse..más bien poco).

El caso es que la sobredosis que me pego últimamente con el ordenador no debe de ser recomendable por ningún médico. Quitando los efectos secundarios que empiezo a percibir, la mirada doble, las voces que me incitan a quemar cosas o los dedos octogenarios que se me están quedando, lo que más aborrezco es el cansancio mental que me impide ver vida más allá de mi proyecto de fin de carrera. Esto incluye, como ha quedado patente, la actualización ocasional (diaria ya ni hablamos) de este blog y, por supuesto, la búsqueda de cualquier tipo de material medianamente interesante. El caso es que por alguna extraña razón, hoy me ha venido la inspiración (a las tantas de la madrugada, como siempre) y me ha apetecido enormemente postear sobre una novedad con la que me he topado en internet: el lanzamiento de la quinta generación de iPod Nano.

Hoy en las noticias, se podía ver un vídeo en el que un Steve Jobs desmejoradísimo, tras sufrir durante este último año un durísimo cancer de páncreas, volvía a tomar las riendas de Apple una vez más para presentar las novedades de "comienzo de temporada".

Mientras los más fanáticos (o los más freaks, según se vea) tienen que conformarse con seguir soñado con un Macbook Touch que tantos rumores ha generado para un futuro evento de Apple, Jobs se encargó de presentar la nueva generación de iPod Nano. Lo cierto es que estéticamente siguen siendo idénticos a sus antepasados más recientes y puede que en este aspecto los de la manzana se hayan quedado un poco atascados. Pero si comento que este nuevo modelo viene con cámara integrada, además de la maldita radio que tanto se echaba en falta en versiones anteriores, igual a alguno se le cambia la cara. Habrá quien piense que teniendo el iPhone o el iPod Touch, el nuevo Nano no tiene nada nuevo que ofrecer pero...¡diablos! Es que te lo pintan tan bonito...estoy convencido de que Apple podría vender un truño enlatado y sólo por el envoltorio ya se convertiría en número uno en ventas. Pero más allá de sentimentalismos, objetivamente pienso y afirmo que se trata del reproductor MP3 más eficaz del mercado y que donde esté un compacto iPod Nano que se quiten los trastos táctiles que no hacen más que ocupar sitio en el bolsillo, al menos por el momento.

Para los interesados en el tema, aquí van algunos añadidos más que se le han incluido a la nueva versión:

Micrófono integrado.
Altavoces integrados (¡otro gran aporte!)
Reconocimiento de voz Voice Over
Podómetro (¿quién no ha necesitado alguna vez en su vida uno de estos?)
Pantalla 0,2" más grande que su antecesor.

Además, el precio de salida será relativamente barato (teniendo en cuenta que hablamos de Apple): unos 150€ por 8Gb de memoria, aunque en Europa todavía tendremos que esperar para verlo.

Sin mucho más que añadir, ¡espero volver a dar señales de vida antes de un año! Mientras tanto, disculpen las molestias...

Stormtroopers 365

2009-09-10T17:53:00.006+02:00

Hoy en Fotografía Microsiervos nos ofrecen 7 ideas para recuperar la inspiración en fotografía. A partir de ellos hemos encontrado una interesante propuesta que os traemos a I&B para intentar romper de nuevo con la apatía con la que nos resistimos a declarar el final del verano.

Se trata de Strormtroopers 365, un Set en Flickr de un tal Stéfan, que se ha propuesto realizar y subir una toma al día con dos miniaturas de soldados del imperio de Star Wars. Aunque suene friki, os aconsejamos entrar un rato y entreteneros con algunas de las ocurrencias del autor, a cual más disparatada u original: desde cazar a yoshi, ir de vacaciones a la playa, el zoo, el parque de atracciones o mandar divertidos mensajes a Luke Skywalker...

Esperamos que os entretenga/distraiga tanto como a nosotros. Tendremos que estar atentos a como evoluciona el proyecto.
La dirección en el link:

http://www.flickr.com/photos/st3f4n/sets/72157616350171741/

Saludos a todos!!

Los viejos rockeros nunca mueren

2009-08-21T16:07:00.004+02:00

No es nada nuevo, por lo que igual alguno lo habíais visto. Aún así, hoy, en Venciendo la Pereza Parte II me apetecía postear este tráiler, a medio camino entre música, cine y frikismo. En cualquier caso, y como siempre pasa en I&B, el vídeo me hacía gracia, y así es como ha acabado por aquí adherido. Se trata del trailer del documental Young@Heart:

Desde luego que es entrañable el pensar en nuestras abuelas cantando a grito pelao algunos hits de Ramones, The Clash, Jimi Hendrix o Radiohead. Sin embargo, no se hasta que punto la película completa podría ser interesante. La idea es original y es una manera genial de rendir tributo a algunos de los grandes clásicos, pero no se hasta que punto da juego para rellenar más de un rato, y pasar de un genial corto a un largometraje pesado. La película completa (traducida como "Corazones Rebeldes", para dejar claro que los traductores también son gente creativa)

Aún así, que cada uno saque sus conclusiones después de verla. A los que os haga falta, os la dejamos a mano, con un solo link de megaupload:
http://www.megaupload.com/?d=A2LQLHSY
(link no probado)

una vez más, un saludo a todos y seguir leyéndonos!

Venciendo la pereza, parte I

2009-08-20T20:56:00.004+02:00

Pues sí. Como todos sabéis, no es sencillo el vencer el entumecimiento que los miembros sufren durante el periodo estival. Aún llevando más de una semana en Madrid de vuelta de mis vacaciones, no he tenido la decencia de sentarme a refrescar nuestro amado blog hasta ahora. Las rayas del sofá empiezan a quedar marcadas de manera perenne en mi piel y creo que ya es hora de actuar, antes de que mi familia . También tengo que decir que en todo momento he seguido almacenando material en mi ya enorme carpeta de "Futuros I&B", por lo que el tiempo no ha sido perdido, o al menos no del todo.

En cualquier caso, un especial sobre el festival de publicidad de Cannes 2009 "Canneslions" que he visto por Canal + ha sido el último detonante que me ha impulsado a incluiros aquí algunas de las geniales piezas que han recibido premios.

Del primer video poco puedo decir. Es un anuncio que, no siendo de los más graciosos del concurso, me ha echo sacar una simpática sonrisa que quiero compartir con vosotros. El concepto es sencillo y más de uno se sentirá identificado. Ahí va:

El segundo video corresponde a una edición especial del Nokia N96 de Bruce Lee, y como no podía ser de otro modo es él mismo el que aparece en el video del anuncio.

He preferido dejar el mejor para el final. Me parece original, inteligente, bien tratado, no demasiado directo, no es humor sencillo...para mí el más interesante de los que he visto. Se trata del anuncio de Washington Lottery :

Es una idea que no es nueva, pero nunca se le había dado un toque de calidad ni una orientación como esta. ¿Y lo majo que está el pingüino batiendo sus alas?

Como siempre decimos por aquí, muy a menudo la publicidad supera a los contenidos de la televisión, y es un campo del que nos gusta de vez en cuando sacar algunas perlas a relucir. De hecho, muchas veces los spots y los cortos superan con creces a largometrajes y superproducciones.

No puedo despedirme sin antes agradecer a todos los que os habéis ido metiendo en el blog aunque este estuviera "cerrado por vacaciones" de manera no oficial. Esperamos que de aquí en adelante esto comience a tener un espiritu tan dinámico como en los buenos tiempos. Despues de todo, el verano ya da sus últimos coletazos y no viene mal intentar recuperar algo de actividad mental de cara al inicio de septiembre.

Saludos a tod@s!

El Último Superviviente

2009-08-06T12:38:00.007+02:00

La televisión de hoy en día es una mierda. Bueno, la de hoy y la de ayer, y probablemente la de mañana también. Sé que es cuestión de gustos y no es que yo sea ningún teleadicto precisamente. No me gusta tragarme el fútbol los domingos, no me gustan los programas del corazón y no, tampoco me gusta ver a dos rinocerontes copulando después de comer, o lo que es peor, a Jordi Hurtado presentando Saber y Ganar (a veces me pregunto si serán ciertas las leyendas que le rodean..).

El caso es que a pesar de no disfrutar excesivamente con la tele, no son pocas las veces en las que me sorprendo a mí mismo engullido en el sofá mientras mi subconsciente cambia de canal sin aportar absolutamente nada de interés a mi vida. Supongo que a muchos esta situación os resulta familiar (¿o seré un bicho raro?), pero el caso es que hay un momento especial de la semana en el que me suele ocurrir: los sábados y domingos al mediodía. Estudios científicos intentan desmentir la relación entre mi pasividad en ese momento del día y el hecho de haber estado hasta las tantas de parranda la noche anterior, hasta el momento con escaso éxito.

Fue justamente en esta franja horaria, en uno de mis estados de letargo, cuando me encontré con un programa basado en un tipo que se lanzaba en paracaídas sobre un lugar inhóspito del planeta y trataba de sobrevivir con su kit básico de supervivencia: una cantimplora, un pedernal y un cuchillo. Sólo entonces me di cuenta de que me encontraba delante de "El Último Superviviente".

Para algunos, es el eslabón perdido entre los documentales de la 2 e Indiana Jones, para otros, "el guarro ese que se come to' lo que encuentra por el suelo", lo único que queda claro es que el protagonista, Bear Grylls, los tiene muy bien puestos haciendo lo que hace. Y no peco de inocente, sé de sobra -o al menos es bastante evidente- que a pesar de pasarse el programa entero buscando comida y un sitio para dormir en medio del Amazonas, al apagar las cámaras el equipo entero se va a celebrarlo al restaurante más cercano; pero en su defensa diré, que sólo por el hecho de tragarse una larva del tamaño de un habano delante de las cámaras, ya se merece el respeto de toda la humanidad , ¡cómo mínimo!

Pero no sólo de guarradas sobrevive el Hombre y por eso mismo, no deja de ser igualmente asombroso ver a este ex-marine de la Armada Británica descendiendo por una catarata a base de lianas, o construyéndose una pequeña barca a base de palillos para dientes, ¿o quizás eso lo he sacado de MacGyver? Lo mismo da. El caso es que el programa desprende bastante originalidad cómo para destacar un mínimo entre la parrilla televisiva de hoy en día.

Para los que no hayan oído hablar nunca de este superhéroe moderno, el programa lo podéis (o lo podíais) encontrar en el canal Cuatro, aunque es probable que lo hayan sustituido temporalmente por una serie dónde un montón de alemanes hacen volar un montón de Mercedes por los aires (¿?)...no me hagáis mucho caso, quizá sólo lo soñé durante mi último letargo vacacional. En cualquier caso, siempre podréis deleitaros con sus hazañas y ,sobre todo, con sus guarradas vía Youtube o similar...¡qué lo disfrutéis!

Praha, República Checa

2009-08-03T19:50:00.007+02:00

Por fin decidimos volver a dar señales de vida tras nuestras pequeñas vacaciones en Praga. No es que perdiéramos el vuelo del día 30, ni que una enorme jarra de cerveza nos haya secuestrado todo este tiempo; simplemente necesitábamos unos días para asimilar y ordenar todo lo ocurrido durante el viaje.

La verdad es que los siete días dieron para mucho más de lo que pensábamos. Personalmente, tenía cierto miedo a que la ciudad se nos quedase pequeña y tuviésemos que buscar algún plan alternativo , pero nada más lejos de la realidad. Al final, creo que todos nos quedamos con ganas de más aunque como se suele decir: lo bueno, si es breve, dos veces bueno.

Como gran parte de las capitales de la vieja Europa, Praga destila ese ambiente histórico que tanto atrae a los turistas de todo el globo. Sus edificios, sobrecargados de adornos ,se amontonan unos sobre otros en el distrito central, dejándo únicamente pequeñas callejuelas adoquinadas para que auténticas mareas de turistas paseen despreocupadas de los avisos policiales sobre el abundante carterismo en la zona.

Una vez que logras huir del agobio de la plaza central (con el famoso reloj astronómico) y sus alrededores, te encuentras con otra Praga completamente diferente. La tranquilidad que se respira paseando por la larga ribera del río Moldava, con el castillo y la afilada silueta de la ciudad de fondo hace que, por un momento, se te olviden todos los problemas. Es por eso que no me arrepiento en absoluto en reconocer quede gastamos una tarde entera en una de las múltiples terrazas que allí se encuentran sin mover un dedo. Y es que ver cómo se pone el sol al ritmo de la guitarra y la voz de un buen hombre de la zona, rodeado de seis amigos y otras tantas cervezas, no tiene precio.

Fuera del clima bucólico que se respiraba en el río, también existe otra Praga más oscura con la cual tuvimos la mala suerte de toparnos el primer día. Me refiero a la Praga de los cabarets, los streaptease y las casas de dudosa reputación. No es que termináramos en niguno de estos sitios ni mucho menos, pero sí que fue chocante aterrizar la primera noche que llegamos a la ciudad en la calle principal de los mismos. Cuando se acercó el primer negro a preguntarnos si queríamos conocer un cabaret nos pareció incluso gracioso, pero cuando vimos que había toda una avenida repleta de gente con las mismas intenciones, empezamos a preguntarnos si realmente habíamos aterrizado en una capital histórica o si, por el contrario, habíamos llegado al burdel de Europa. Por suerte, fue tan sólo un error y bastó con esquivar, en mayor o menor medida, esa calle durante el resto de la semana para mantenerse al margen de toda esa cara de la ciudad.

Respecto al tema fiesta, decir que nos encontramos con una ciudad muy cosmopolita, al más puro estilo Berlín, con numerosos pubs, bares y discotecas abiertos durante toda la semana que animaban a turistas y no turistas a salir más allá de los viernes y sábados. La cerveza es el eje fundamental de la noche (y de buena parte del día), y es que puedes encontrarte pintas de medio litro por poco más de un euro en todos los locales de la capital. Ni que decir tiene, que en los supermercados el precio era mucho más irrisorio (las más baratas rondaban las 9 coronas por medio litro, unos 0,30€), lo que provocó que fuera nombrada, sin ningún tipo de duda, como la bebida oficial del viaje.

No quiero alargarme mucho más sobre toda esta experiencia, pero antes de acabar, me gustaría dar las gracias a Jesús, Pablo, Miky, Kike y Jorge (mi gran socio de blog, Jorjas, que en este momento estará degustando una rica fabada en alguna parte de Asturias) por este gran viaje y por todas las anécdotas personales que nos llevamos y que sería imposible dejar aquí anotadas en su totalidad. También hay que agradecer al hostal Emma&Emily, a las inglesas, al brasileño, a "trucha", al ruso y, en general, a toda la gente con la que nos hemos cruzado en este viaje, por haber aguantado el elevado tono de voz que sólo los españoles sabemos usar con tanto esmero cuando viajamos al extranjero.

Ya estoy contando los días para el verano que viene....

P.D.: A propósito de las fotos

http://www.flickr.com/jorjas
&
http://www.flickr.com/easycheesy

On The Way To: PRAGA

2009-07-20T18:58:00.006+02:00

Que sirva este post a modo de cierre vacacional para Ink&Bourbon. No es que se vaya a notar mucho la diferencia con el estado en el que hemos tenido el blog últimamente, pero al menos servirá como excusa (al menos para mí, mi compañero Jorjas ha estado de sobra excusado con el temido Proyecto de Fin de Carrera) para no actualizar durante los próximos diez días.

La causa de nuestro abandono es nada más y nada menos que un viaje a Praga (¡capital de la República Checa, pequeños "incultidos"!) en el cual seis personas haremos lo posible por sobrevivir entre albergues de mala muerte, cervezas, carne, coronas checas y un inglés nivel usuario (ya sabéis, "I'm Muzzy, Big Muzzy") que probablemente sirva de poca ayuda para nuestro entendimiento con la sociedad checa...No quiero pintarlo muy bonito para no dar demasiada envidia al personal, pero es bastante probable que sean diez días...vaya...cómo decirlo...¡ah, sí!: ¡de puta madre!

Como ya hicimos a la vuelta de nuestra pequeña aventura en Cuba, trataremos de plasmar la experiencia de la mejor manera posible a través de fotos y anécdotas que se nos vayan ocurriendo. Así es que no os preocupéis, que pronto volveremos a la carga para amenizar esas largas tardes de verano que atormentan a tantos estudiantes de este país...

Para poner punto y final, me gustaría dejar un enlace al nuevo single de Backspacer, el último disco de Pearl Jam que, como ya apuntamos en su día, tiene prevista la salida a lo largo de otoño de éste año. Por lo que he podido escuchar, parece que no habrá ningún cambio y el disco seguirá con el mismo ritmo que ya escuchamos en su anterior trabajo del 2006. Personalmente me gustó más este tema que Got Some, presentado hace unas semanas en el show de Conan O'Brian, probablemente porque la calidad de este directo dejó bastante que desear. El caso es que sigo echando de menos algún aporte más de la guitarra de Mike McCready y, por supuesto, algún gruñido más a los que Vedder nos tenía acostumbrados en sus tiempos mozos.

En cualquier caso, ¡pasad buena semana Bourboneros! ¡Nos vemos pronto!

Luke Dixon

2009-07-17T17:10:00.005+02:00

Hoy me gustaría cambiar de tercio y dejar la música de lado para presentaros la obra de un artista gráfico con ese estilo "moleskine" que tanto nos gusta por estos lares.

La pena es que no he encontrado ningún dato personal al margen de su nombre: Luke Dixon. Así que sólo puedo dejaros alguna de sus obras y los enlaces desde donde, por pura casualidad (algunos lo llaman aburrimiento), he podido averiguar algo más sobre este artista:

La lista de dibujos podría ser enorme, pero prefiero que descubráis el resto por vosotros mismos:

http://www.flickr.com/photos/lukedixonart/

Fuente:
http://www.loudreams.com/2009/07/15/luke-dixon-art/

Alice In Chains 2.0: El regreso

2009-07-14T16:54:00.006+02:00

Qué curiosa es la mente humana, llevaba todo el día pensando en actualizar con un post musical, a propósito de varios temas que se me habían venido a la mente últimamente y resulta que ahora que decido,no sin esfuerzo, levantar mi grueso culo del sofá...se me olvida completamente el contenido que había preparado. ¿Suena a principio de alzheimer? Es posible, pero tengo un As en la manga para estos casos: tengo una laaaarga lista de temas relativamente interesantes en formato "bloc de notas" para estos casos de emergencia. Así que no se alarmen, a la espera de que mis neuronas vuelvan a conectar correctamente aquí os dejo una pequeña noticia.

Lo cierto es que no se trata de ninguna última hora y, posiblemente, todos los fans de Alice In Chains supiériais esto desde hace un par de semanas (tachadme de ingénuo por pensar que algún fan de este grupo lee nuestro blog). El caso es que, como si de un gran evento se tratara, los de Seattle colgaron una cuenta atrás para el estreno del nuevo videoclip a propósito del nuevo disco que llevan preparando estos dos últimos años

Por si hay alguien perdido en el tema, Alice In Chains fue uno de los grandes pilares del movimiento Grunge. Su estilo difícilmente podía compararse con el de sus compañeros de Seattle, usando unos ritmos mucho más oscuros que el del resto de bandas, quizá a excepción de Soundgarden que, sin llegar al extremo de AIC, sí que se caracterizaba por bajar un par de tonos a muchas de sus canciones.

El caso es que lograron alzarse como un referente en el género gracias a temas como Man In The Box (su gran éxito), Them Bones o Would entre muchas otras. Después de un largo periplo en el mundo musical que duró casi diez años (1987-1997), Layne Staley, el vocalista del grupo y uno de los alma máter del mismo, junto con el guitarrista y co-vocalista Jerry Cantrell, tuvo que despedirse del mundo del éspectaculo por una adicción a la heroína que lo había ido destruyendo lentamente. Así, el grupo como tal cayó en un letargo indefinido que sólo se vio roto por la muerte de Staley en 2002 por abuso de su particular Princesa de las nieves...

Después, en el 2005, el resto de miembros en activo dieron la gran noticia: Alice In Chains volvía a los escenarios con un nuevo cantante, William DuVall. Pero no fueron buenas nuevas para todo el mundo; como en la mayoría de estos casos, hubo quién recriminó a la banda el traicionar el espíritu de Layne al no haber cambiado el nombre del grupo y, en definitiva, haber pasado página hacia nuevos objetivos. Lo cierto es que se mascaba cierta tensión en el ambiente, pero la gira que realizaron en el 2006 sirvió para despejar dudas y para situar a DuVall como un digno sucesor para el grupo.

Ahora, en 2009, el nuevo videoclip demuestra que Alice In Chains no ha cambiado un ápice, así que, que nadie tema encontrarse con un remix funky de Angry Chair (por poner un ejemplo), porque la oscuridad sigue siendo el punto fuerte de estos supervivientes de Seattle. Aquí os dejo la prueba y la página web para que podáis ver el videoclip oficial (ojo, sólo apto para mayores de edad, ¡si aún os encontráis en plena efervescencia adolescente no se os tiene permitido verlo!). Espero que alguien lo disfrute...¡Saludos!

http://www.aliceinchains.com/

El mito de la leyenda

2009-07-05T18:38:00.012+02:00

Las vacaciones son terribles, tienes tiempo para matar un burro a pellizcos pero los días pasan y te das cuenta de que cada uno ha sido más desaprovechado que el anterior. Mezcla de vagancia y calor a partes iguales, el cerebro tiende a resecarse más de lo normal y las ideas fluyen con demasiada parsimonia. El resultado final es bastante obvio, entre la comodidad del sofá y el asfixiante calor de mi portátil, el primero gana por goleada. A pesar de todo, hoy haré una excepción en mi lamentable rutina para soltar un par de líneas (que nadie se espere una gran obra de la literatura universal porque de donde no hay, no se puede sacar).

El caso es que hace un par de días estaba escuchando la radio en el coche y me encontré con un especial sobre Jim Morrison y Brian Jones, a propósito del aniversario de la muerte de ambos (hace 38 y 40 años respectivamente). Mientras sonaba una versión acortada de Light My Fire, me vino una reflexión a la cabeza relacionada con la reciente muerte de Michael Jackson y, en general, con las consecuencias que trae la defunción de una estrella de la música en su camino hacia el Olimpo de las leyendas inmortales. Nadie puede dudar a estas alturas de la película, de que este tipo de héroes modernos tienen más valor bajo tierra que sobre un escenario, cómo si su muerte sirviera para sellar el pasaporte hacia la fama absoluta.

Si alguien duda de mis palabras, sólo hay que echar un vistazo a la historia que ha rodeado a toda esta serie de estrellas martirizadas; Kurt Cobain, Janis Joplin, Hendrix, Morrison, Moon... la cantidad de mitos y leyendas a su alrededor es interminable y ,en muchos casos, la relación entre la huella que dejaron en el panorama musical y su estancia en el mismo, hace que la historia cobre aún más surrealismo. Decían en el homenaje a Morrison, que The Doors había logrado editar seis álbumes de estudio en tan sólo cuatro años de carrera, algo rotundamente impensable para el 99,9% de los grupos actuales. Y es que el legado que dejaron Manzarek y cía. fue infinitamente desproporcionado en comparación con el tiempo que se mantuvieron sobre los escenarios (temporalmente y no cualitativamente hablando, en ese aspecto no hay nada que discutirles). Después, todo se fue por la borda y Morrison terminó hundido en sus propias babas mientras reposaba en una bañera cualquiera de París. La pregunta que yo ahora planteo es ¿Si ahora Jim Morrison fuera un viejecito entrañable, disfrutando de la vida en una mansión cualquiera de Beverlly Hills...estaríamos hablando de aquellos Doors con el mismo respeto? Me imagino que no...

Está claro que no en todos los casos ocurre igual pero el resultado siempre termina siendo el mismo: Michael Jackson, a pesar de que nunca anunció su retirada total de los escenarios, ha recuperado un número de ventas que no veía desde Dangerous, hace más de quince años y para eso ha tenido que pagar el pequeño precio de huir a un mundo mejor...A partir de ese momento, sólo queda observar con los brazos cruzados cómo da comienzo el proceso de mitificación que ya siguieron tantos artistas antes que él, con la diferencia de que para algunos (véase toda mi generación) vaya a ser el primero que presenciemos en directo, sin contar, por supuesto, con que probablemente estemos ante la mayor leyenda musical del siglo XX (que es donde lamentable se quedó MJ).

Finalmente, sin intención de alargarme más, concluyo esta pequeña reflexión (después de todo, un poco sinsentido) sobre la fama y sus consecuencias más crudas, esperando, no sin cierta morbosidad, al siguiente artista que se unirá al firmamento de las tristes estrellas de los excesos.

Fallen Princesses

2009-07-03T18:58:00.002+02:00

Hace algunos días que los blogs de fotografía se hacían eco del trabajo de Dina Goldstein, que hace una reflexión sobre las princesas de cuento en el mundo actual. El resultado, que no deja de ser curioso, está recogido en una serie fotográfica que merece, como mínimo, ser digno de mención. Os dejamos unas pocas aquí, aunque podéis ver el resto en la web de JPG Magazine:

http://www.jpgmag.com/stories/11918

Después de una imagen, no hay más palabras que decir. A mí más de una me dejó con la boca abierta.
¡Saludos bourboneros!

El dichoso 440

2009-07-03T09:43:00.005+02:00

No sabía que fuera un misterio. Ni siquiera pensaba que pudiera llegar a serlo. Pero bien merece una breve mención por estos llares.

El tema salió en una conversación de amigos reunidos en torno a algunas jarras de cerveza hace algún tiempo. De hecho, dos amigos míos debatían el asunto. Se trata del último y ya quemado tema de Marta Sánchez con Carlos Baute, en el que el venezolano suelta una frase que no acaba de estar del todo clara para mucha gente:

"Te envío poemas de mi puño y letra,
Te envío canciones en 440."

Desde luego, cualquiera que se haya interesado en el asunto habrá encontrado la respuesta en escasos segundos gracias a Google. Aún así, me gustaría aprovechar el momento para aclarar esto para aquellos que, sin entender el significado, no se han preocupado por buscar una respuesta. De hecho, dudo mucho que esta información resulte relevante para el perfil de lector de I&B, pero alguien habrá que esté picado a estas alturas de post.

440 hz es la vibración considerada estándar para la nota La que hay justo por encima del Do central del piano, y se toma como referencia a la hora de afinar todos los instrumentos, clásicos o modernos. Es importante que todos los instrumentos de un conjunto o grupo tengan un La que vibre exactamente a 440 ciclos por segundo para que suenen afinados en conjunto. De hecho, la mayoría de los afinadores de guitarra actuales permiten variar esta cifra, y afinar por encima o por debajo de esa frecuencia, aunque no es lo normal hacerlo.

Así, Carlos Baute solo quería decir que envía canciones, y que se había molestado en afinar su guitarra antes,¿no? En cualquier caso espero que los radioperiodistas de este país den el misterio por resuelto y decidan cambiar ya de una vez, y por favor, el dichoso tema que tenemos hasta en la sopa. Después de todo, lo dicen en Ink&Bourbon.
¡¡Saludos!!

PD: La alusión más importante a la frecuencia sigue correspondiendo a la banda que acompañaba al genial Juan Luis Guerra, su 440. ¿Qué mejor que sus canciones para acompañar este trivial post?

¿Vídeos en mi réflex? Imposible...

2009-06-29T21:39:00.006+02:00

Hoy seguimos metidos de lleno en el mundo de la fotografía, ¿o debería decir de los vídeos? o mejor aún, ¿del punto de encuentro entre ambos?

Creo que me arriesgo a pecar de novato con este tema y, probablemente, los fotógrafos más puristas ya hayan puesto el grito en el cielo hace tiempo por este invento, pero aún así merece la pena comentar la jugada.

Sí señores, ahora las réflex también incorporan función de vídeo. El caso es que, hasta hace poco más de un año (me atrevo a aventurar que la patente del invento apareció el año pasado), grabar vídeo con tu cámara réflex era una tarea imposible y ningún aparato de estas características soportaba dicha función, debido a la imposibilidad de las mismas de captar luz y, por tanto, imagen si no se pulsaba el disparador. Pero, finalmente, este problema fue solventado por un tal Hitoshi Terada que empleó un espejo semitransparente capaz de dejar pasar el 70% de la luz para grabar vídeo y de dejar el porcentaje restante para el auto-enfocado de la imagen. Desconozco la primera cámara en la que se aplicó este método, pero, a cambio, lo que sí que puedo ofrecer es un buen montón de ejemplos, sacados todos ellos de una Canon EOS 5D Mark II, que dejan bastante claro el juego que da la implantación de vídeo en una reflex:

Sofia's People: Canon 5dmk2 24p from Philip Bloom on Vimeo.

1st 5DMKII edit from Ian Provo on Vimeo.

We.own.the.sky from Camille Marotte on Vimeo.

La verdad es que podría seguir poniendo vídeos hasta la eternidad porque prácticamente todos merecen la pena, pero si os quedáis con ganas de más, sólo tenéis que ir a vuestra web de vídeos habitual y buscar por "Canon EOS 5D Mark II", por "vídeos réflex", o por "Ink&Bourbon mola mazo y hace que la palabra aburrimiento no exista en mi vocabulario" (aunque no aseguro que encontréis algo útil escribiendo esto último). Doy por hecho que muchos de los vídeos están postproducidos y han sufrido numerosos retoques, pero igualmente el resultado final sorprende por su calidad y belleza final, así que espero haberos podido sorprender...aunque sólo haya sido un "poquejo". ¡Saludos!

Forbidden Places

2009-06-28T20:37:00.007+02:00

Día de tormenta, supongo que no para toda España pero sí para Valladolid, ciudad natal de un servidor a la cual regreso para un más o menos merecido descanso veraniego. Lamento haber tenido que dejar todo el peso de este blog a mi compañero durante esta semana pero, bueno, digamos que tenía bastantes ganas de perder el ordenador de vista durante unos días.

Para la entrada de hoy os traigo una propuesta en forma de página web para que guardéis en favoritos y os dejéis, aunque sea durante unos minutos, de tanto Tuenti y tanta historia. Su nombre es Forbidden-places y la temática no es nueva, se trata de un sitio especializado en recopilar fotos e información de lugares abandonados de todo el mundo , al estilo Abandonalia, de la cual ya hablamos en su día. Las diferencias son escasas, quizá cabe señalar que Forbidden Places abarca una mayor extensión geográfica y nos trae localizaciones de todo el mundo. También se puede apreciar un menor uso de las imágenes en HDR de las que tanto abusa (en mi humilde opinión) Abandonalia.

Por lo demás, poco más que decir, sólo me queda agradecer a mi amiga pucelana Amelia por haberme hablado de esta página y a los demás...bueno, espero que la disfrutéis y aprendáis a perder el tiempo de manera productiva, ¡un saludo!

http://www.forbidden-places.net

Gracias Mike

2009-06-26T09:07:00.005+02:00

"Gracias Mike.
Gracias por tus canciones, por los himnos y los éxitos.
Gracias por los ritmos pegadizos.
Gracias por tus bailes, tus movimientos.
Gracias por el Moonwalk.
Gracias por la actitud, la estética y la ropa hortera.
Gracias por los Jackson Five.
Gracias por ABC y por I want you back.
Gracias por los esfuerzos, por los años.
Gracias por los álbumes, desde el primero al último.
Gracias por Thriller.
Gracias por la industria del videoclip y tus enormes casi-cortometrajes.
Gracias por Billy Jean y por Beat it.
Gracias por tus canciones.
Gracias por todo.
Gracias Mike."

A última hora de ayer los medios se hacían eco de la muerte de Michael Jackson, rey del pop. Con él se fue un poco de todos nosotros y me parece indispensable hacerle nuestro propio homenaje al estilo I&B. Ayer se apagó una estrella que brillaba como pocas, aunque últimamente anduviera en horas bajas. Sólo esperamos que el torbellino mediático que tiene de sombra deje en paz a su alma y a la de sus familiares. Mike, gracias por todo, saluda a Elvis, a Lennon y a Jimi de nuestra parte.

Gossip estan de vuelta

2009-06-25T14:21:00.002+02:00

Hace algunos días que la prensa se hacía eco de esta noticia. Ahroa nos toca a nosotros. Después de un primer disco increíble y de algunas remezclas que se han convertido en himnos, Gossip está de vuelta. De hecho, no es la primera vez que os hablamos de Beth Ditto, la lesbiana de más de 100 kilos con más clase que conozco. Lo hacen con Music for Men, un álbum con un título que suena a coña, viniendo de donde viene.

En cualquier caso, es pronto para hablaros del disco, pues aún no me he hecho con él. Sin embargo, parece, por el single, que las cosas siguen por el buen camino. Os dejo una versión del single en directo, Heavy Cross, para televisión bastante reciente para que lo comprobéis por vosotros mismos.

En cuanto le pegue una buena escuchada al disco nuevo podremos opinar más a fondo. O no...La otra opción es esperar a que Soulwax le meta mano y tengáis todos el single metido en el cerebro.

Para los que os quedéis sedientos de información, os remito a esta entrevista en el Pais Digital, que habla un poco del grupo, del ascenso y del nuevo disco. También os informo de que estarán el día 13 de Julio en Barcelona, aunque desconozco si aún quedarán entradas.
Estaremos pendientes.
Saludos!

Efectos ópticos

2009-06-24T13:13:00.005+02:00

Mientras mi compañero sigue desaparecido en combate por motivos "vacacionales" he sacado un rato para haceros pensar sobre este efecto óptico tan raro:

Os explico. Por mucho que os parezca que el dibujo tiene lineas azules y verdes, yo os garantizo que no las tiene. Aunque tú puedas diferenciar claramente dos tonos distintos en las espirales, en realidad el dibujo está compuesto en exclusiva por líneas verdes, naranjas y moradas. El que no lo crea lo puede comprobar rápidamente con el selector de colores de photoshop o simplemente haciendo un buen zoom en la imagen.....Tus ojos te engañan.

Esperaremos mientras tanto que Alzac despierte de su letargo y nos satisfaga con otro post como Dios manda. Yo voy a ver si sigo trabajando...
Saludos!

Via:bits&pieces

White, Jack White

2009-06-23T09:51:00.004+02:00

Hace tiempo que no posteo sobre música, así que me parece que ya va tocando. Me gustaría que fuera sobre algún grupo español para demostrar la ausencia de prejuicios, sin embargo, y pese a que alguno se enerve, este blog no deja de ser un sitio personal en el que nosotros compartimos lo que a nosotros nos apetece compartir con nuestros lectores, sean conocidos o no. Como siempre, cada entrada gustará a algunos y disgustará a otros, de manera inevitable.

Dicho esto, hay dos personas en el panorama musical actual que puedo considerar mis ídolos. Uno es Dave Grohl, del cual hablamos en su día (y seguramente sigamos haciéndolo alguna vez más). El otro es el enorme, talentoso e inigualable Jack White.

Dejando de lado detalles biográficos, que todos sabéis encontrar por vosotros mismos, hay que destacar la carrera musical de este genio multidisciplinar a partir del tercer LP de los White Stripes, y para mí uno de los mejores. Con temas como Dirty Leaves and the Dirty Ground, el genial Hotel Yorba o Fell in Love with a Girl -con el genial videoclip de Michel Gondry- el álbum les catapultó a la cima en el año 2001. A partir de entonces, el dúo minimalista por excelencia no dejó de ofrecernos brillantes canciones a razón de disco cada dos años. Icky Thump, Blue Orchid, My Doorbell, There's no Room for You Here o Hypnotize....temas enormes con sonidos retro, guitarras sucias y sobretodo actitud a raudales, acompañada por una cuidada estética. Con un estilo que ya quisiera yo para mí, y a los mandos de una Eastwood que ya quisiera yo también para mí, el constante bombardeo de riffs sencillos pero potentes será el artífice de la ascendente carrera de Jack y Meg White.

Sin embargo, Jack nunca se contentó con su brillante carrera con los White Stripes, ni con sus cameos en cine (os acordáis de Coffe&Cigarettes), ni con una lista de colaboraciones que incluye a Alicia Keys, Beck, Dylan o los Stones...Jack distrae en la actualidad su prolífica creatividad en dos bandas.

El primer grupo, más conocido, es The Raconteurs, un grupo al que adoramos, con geniales canciones, riffs a lo old school y un directo muy molón. Suyo es el mérito de crear dos álbumes que incluyen el espectacular Salute your Solution, Steady as She Goes o mi favorita: This Stones will Shout. Al no encontrar esta última en youtube, os dejo con dos de los temazos del grupo, ambos en directo:

Del segundo grupo, Dead Weather, poco os puedo hablar, pues no lo conozco demasiado. Por lo visto acaban de ver la luz, con el primer álbum este mismo año, bajo el título de Horehound y en formato de vinilo. El grupo incluye al guitarrista de los Queens of the Stoneage, Dean Fertita -que ya colaboró en algunos directos con Raconteurs-, y la cantante de The Kills, Alison Mosshart. Habrá que seguirles de cerca para ver su trabajo.

Excéntrico fuera de los escenarios, sobre ellos, y en el estudio, desde aquí hacemos este pequeño tributo al pequeño genio, a los White Stripes y los Raconteurs y seguiremos muy pendientes de la espectacular trayectoria de esta mente inquieta que parece que aún tiene mucho que ofrecer.
Saludos a todos!

PD: Como siempre, os dejamos con algunos links, como el White Blood Cells de los Stripes:
http://www.badongo.com/file/7613400
O el Consolers of the Lonely de los Raconteurs:
http://rapidshare.com/files/125443312/_2008__COTL.zip
No estan probados, así que avisad si hay algún link roto!

Fe de erratas: Como bien aportó un lector de la entrada, la guitarra que suele utilizar Jack es una Montgomery Airline y no una Eastwood como se comenta en el el post.;-)

Grandes Citas III: El gran Groucho

2009-06-19T11:36:00.003+02:00

Exacto. Como ya aventuraban algunos avezados con la primera entrega de mi particular festival del humor en pequeñas dosis, el tercer y último aludido es el grandísimo y genial Groucho Marx.

Ésta vez, más que nunca, ha sido difícil el elegir sólo 20 frases representativas de todo el ingenio y sentido del humor que se esconde bajo unas gafas y un tupido bigote. Sin embargo, aquí vienen:

"Bebo para hacer interesantes a las demás personas".
"Conozco a centenares de maridos que volverían felices al hogar si no hubiera una esposa que les esperara. Quiten a las esposas del matrimonio y no habrá ningún divorcio."
"El secreto del éxito se encuentra en la sinceridad y la honestidad. Si eres capaz de simular eso, lo tienes hecho."
"Estos son mis principios. Si no le gustan tengo otros."
"Fuera del perro, el libro es el mejor amigo del hombre. Dentro del perro, quizá esté muy oscuro para leer".
"Hay muchas cosas en la vida más importantes que el dinero. ¡Pero cuestan tanto!"
"Hijo mío, la felicidad está hecha de pequeñas cosas: Un pequeño yate, una pequeña mansión, una pequeña fortuna."
"Hoy no tengo tiempo para almorzar. Tráigame directamente la cuenta." (Al camarero de un restaurante)
"La justicia militar es a la justicia lo que la música militar es a la música"
"La política es el arte de buscar problemas, encontrarlos, hacer un diagnóstico falso y aplicar después los remedios equivocados.
"¿No es usted la señorita Smith, hija del banquero multimillonario Smith? ¿No? Perdone, por un momento pensé que me había enamorado de usted."
"No piense mal de mí, señorita. Mi interés por usted es puramente sexual."
"O él ha muerto o se ha parado mi reloj."
"¿Por qué dicen amor cuando quieren decir sexo?".
"Si sigues cumpliendo años, acabarás muriéndote. Besos, Groucho."
"Supongo que había que inventar las camas de agua. Ofrecen la posibilidad de beber algo a media noche sin peligro de pisar al gato."
"Todo lo que soy se lo debo a mi bisabuelo, el viejo Cyrus Tecumseh Flywheel. Si aún viviera, el mundo entero hablaría de él... ¿Que por qué? Porque si estuviera vivo tendría 140 años."
"Es usted la mujer más bella que he visto en mi vida... lo cual no dice mucho en mi favor"
“Inteligencia y militar son dos términos contrapuestos"
“Nunca olvido una cara, pero en su caso estaré encantado de hacer una excepción".

Por supuesto, los que se hayan quedado sedientos de más pueden proseguir la búsqueda, pues por la red existe una ingente cantidad de sites que recogen centenares de frases de Groucho. Desde I&B no podemos sino hacer una pequeña selección. Sin embargo no podemos dejar de recomendaros ver la última aparición de Marx en televisión, entrevistándose con Bill Crosby, o la genial carta enviada a la Warner Brothers Company después de que no le permitieran poner a su película el nombre de "Casablanca" por cuestiones de copyright...

Y aquí la Carta de Groucho a Warner Bros.

Así, con esto damos por concluída una pequeña trilogía que, aunque podría continuar algunas ediciones más con algunos artistas que nos hemos dejado en el tintero (como los enormes Monty Python), preferimos por el momento dejar aquí.
A todos muchas gracias por las visitas y los comentarios y esperamos seguir viendoos por aquí de vez en cuando.
Saludos!

"Es mejor estar callado y parecer tonto, que hablar y despejar las dudas definitivamente."-Groucho Marx

Grandes Citas II: Les Luthiers

2009-06-18T10:48:00.005+02:00

Continuamos mi serie de grandes citas humorísticas con uno de mis grupos cómicos predilectos, los argentinos Les Luthiers, que son, además de ingeniosos cómicos y como no podía ser de otra manera, unos músicos excelentes. Combinan un humor inteligente con esperpénticos instrumentos de fabricación propia para dar lugar a un espectáculo increíble.

Asi, he aquí mi pequeña selección de citas. Hay que decir que muchas de ellas proceden de los diálogos de las obras , por lo que sacadas de contexto pierden parte de su esencia. Aún así, aquí van:

Tener la conciencia limpia es señal de mala memoria.
No soy un completo inútil, por lo menos sirvo de mal ejemplo.
Una mujer me arrastró a la bebida... y nunca tuve la cortesía de darle las gracias.
Errar es humano, pero echarle la culpa a otro, es más humano todavía.
Lo importante no es saber, sino tener el teléfono del que sabe.
Es bueno dejar el trago, lo malo es no acordarse donde.
La verdad absoluta no existe, y esto es absolutamente cierto.
Hay un mundo mejor, pero es carísimo.
La pereza es madre de todos los vicios, y como madre... hay que respetarla.
Hay dos palabras que te abrirán muchas puertas: "tire" y "empuje".
Si no ganamos... estamos perdidos.
Hombre prevenido vale por dos; una pareja desprevenida vale por tres.
La confianza mata al hombre...y embaraza a la mujer.
No todos los negros son maltratados en nuestro país,... algunos negros son maltratados en otros países.
Las legislaciones anglosajonas consideran delito a la tentativa de suicidio (cuando el suicida ha fracasado). En algunos casos incluso han llegado a condenarlo a muerte.
Porque, después de todo, los niños, aún los más chiquitos, son seres pensantes. Casi podríamos decir que son seres humanos.
Llama la atención de Bulgaria que las mujeres se llaman Nadiezna, Svovoda, Dovrinka... ¡y la capital se llama Sofía!
Era conocido como el "Cervantes" de la guitarra... porque era manco
La inteligencia me persigue, pero yo soy más rápido.
Lo importante no es ganar, sino hacer perder al otro.

Aquí, además, unos ejemplos de estos enormes del humor musical:

Perdónala(Bolérolo):
http://www.youtube.com/watch?v=bYLWTxNgY6o

Como gran fan del grupo argentino, no puedo dejar de recomendar tanto ver los DVD (o VHS en las actuaciones antiguas) como acudir a verlos al teatro, pues os garantizo que merece mucho la pena. Para más información y noticias, os remitimos a la web oficial:

http://www.lesluthiers.com/

Y una vez más, como siempre hacemos, os incluímos links de descarga, o mejor aún, un DVD en un solo link:

http://www.megaupload.com/?d=J85OX3AU

Que lo disfrutéis! Nos vemos en las próximas Grandes Citas!

Grandes Citas I: Woody Allen

2009-06-17T12:59:00.005+02:00

Unas de las páginas más curiosas que podemos encontrar por la red son las páginas de citas. Páginas como Wikiquote o Provervia recogen centenares de citas clasificadas por tema o autor, que pueden mantenerte entretenido durante horas disfrutando de algunas perlas de la sabiduría. Además, es un recurso accesible y molón para terminar una entrada en un blog.

Por esto mismo comencé hace un par de días a recorrer algunas de estas páginas, y se me ocurrió hacer mi propia trilogía al estilo I&B, aunque esta vez sobre grandes citas humorísticas. Así, hoy comenzaremos con uno de los grandes: mi admirado Woody Allen. Inteligente, ingenioso, guionista, director, actor y además músico aficionado.

Aunque de su faceta musical igual hablamos algún día, propongo hoy el comenzar mi serie de citas con 20 de sus frases más ingeniosas, y os garantizo que ha sido complicado el hacer una selección tan breve:

"Cuando un médico se equivoca, lo mejor es echarle tierra al asunto."
"¿De dónde venimos? ¿Adónde vamos? ¿Hay posibilidad de tarifa de grupo?"
"Después de los 60, todos pertenecen al sexo débil."
"El amor es la respuesta, pero mientras esperas la respuesta, el sexo plantea algunas preguntas bastante interesantes."
"El eco siempre dice la última palabra."
"¿Existe el Infierno? ¿Existe Dios? ¿Resucitaremos después de la muerte? Ah, y no olvidemos lo más importante: ¿habrá mujeres allí?"
"La última vez que estuve dentro de una mujer fue cuando visitaba la Estatua de la Libertad."
"Las canas ya no se respetan. Se tiñen."
"Los mosquitos mueren entre aplausos."
"Masturbarse es hacer el amor con la persona que más quieres."
"¡Si Dios existe, espero que tenga una buena excusa."
"Unos se casan por la Iglesia; otros, por idiotas."
"Algunos matrimonios acaban bien, otros duran toda la vida."
Cuando todo sube, lo único que baja es la ropa interior."
"El negocio más expuesto a la quiebra es el de la cristalería."
“Hay que trabajar ocho horas y dormir ocho horas, pero no las mismas."
"La marihuana causa amnesia y... otras cosas que no recuerdo."
"Las ventajas del nudismo saltan a la vista."
"Los japoneses quieren abrirle los ojos al mundo."
"Sólo quien ha comido ajo puede darnos una palabra de aliento."

Para los que no hayan tenido suficiente, podéis consultar bastantes más en la fuente: wikiquote.

Para el resto, os propongo terminar mi pequeño homenaje con una de las películas de Allen, Annie Hall, ganadora de varios oscar. Cuenta además con la colaboración de Paul Simon y Cristopher Walken, y es una de las clásicas del maestro:

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Muy pronto la segunda parte de la trilogía.
Saludos!

Got Some

2009-06-16T12:54:00.004+02:00

Para todos los interesados, hace unos cuantos días Pearl Jam presentó uno de los temas del nuevo álbum, Backspacer, que presentaran en otoño de este año. La canción se llama Got Some y escogieron el late night show americano de Conan O'Brian para presentarla.

Os dejo el link con el audio para que la escuchéis:

Personalmente creo que no se trata de uno de sus mejores temas y que están intentando repetir de algún modo el modelo de su anterior single World Wide Suicide; aunque, cómo fan absoluto, pondré la mano en el fuego por Eddie Vedder y confiaré en que de aquí otoño hagan las mejoras necesarias para convertir el nuevo disco en otro pequeño clásico. Así que, sin más, cruzaré los dedos cruzaré los dedos hasta entonces...

Vallas Publicitarias

2009-06-14T13:02:00.004+02:00

Hoy volvemos a meternos de lleno en el mundo de la publicidad. En esta ocasión os presentamos una interesante colección de vallas publicitarias cuya característica principal es la extrema originalidad, llevando el término "impacto visual" a un nuevo nivel.

En España estamos acostumbrados a que las clásicas vallas rectangulares nos acompañen en todos nuestros viajes por la península pero lo cierto es que pocas logran llamar realmente nuestra atención. Estoy seguro de que si alguno de los siguientes anuncios se cruzara algún día en nuestro camino, nuestro punto de vista sobre la publicidad cambiaría radicalmente.

Cómo estos ejemplos, existen muchos más. Supongo que esta publicidad nace para cubrir la necesidad de las marcas de llamar la atención sobre los consumidores, cada vez más acostumbrados a no sorprenderse ante ningún tipo de impacto visual que se les ponga por el medio.

Personalmente espero poder encontrarme pronto con alguna valla que pueda igualar en originalidad a las anteriores, así, al menos, podría amenizar durante unos minutos los no siempre divertidos viajes en coche.

Fuente: http://www.adventuregraphs.com/?p=8407

Mi particular oda al post-it

2009-06-12T16:38:00.006+02:00

El post it. Pegajosas hojitas amarillas que día tras día recogen millones de ideas, anotaciones o recordatorios, en bibliotecas, colegios, universidades y puestos de trabajo de todo el mundo.

Sin duda la clave del éxito de estos(en su mayoría) amarillos papelitos es su adhesivo. Ni demasiado fuerte ni demasiado flojo...el nivel justo para pegarse en multitud de superficies pero poder retirarlos sin que causen desperfectos ni dejen residuos. El nivel exacto de "pegajosidad".

La idea nació cuando Spencer Silver, un trabajador de la empresa 3M, estaba desarrollando un adhesivo extremadamente resitente, aunque sin éxito. Tras varias pruebas, solo consiguió inventar un pegamento débil, que pegaba poco, en 1968.

Así, un domingo años más tarde su compañero Art Fry se dió cuenta durante una misa de que los papelitos que marcaban los salmos caían continuamente al suelo, y que podía utilizar el pegamento de Silver para pegarlos temporalmente. Corría 1974, y el nacimiento del primer post-it.

Pronto, 3M comenzó a comercializarlos y en solo unos años se expandieron por todos los rincones de Estados Unidos, y algo más tarde por Europa, hasta convertirse en una pieza importante del funcionamiento de cada oficina.

Por último, no quisiera dejar pasar este momento sin incluír dos obras geniales hechas a base de papelitos pegajosos de colores que he visto últimamente. La primera, es el último trabajo de Deadline, hecho en stopmotion:

El segundo, de mano de los creadores de los Extreme Mentos and Cola experiments, Extreme Sticky Note Experiments:

Curioso como algunos invierten el tiempo, no?!
El post-it, otra idea que se nos tenía que haber ocurrido a nosotros...
Saludos bourboneros!!

Internet Mapping Project

2009-06-10T10:18:00.006+02:00

Internet es enorme. Y no solo eso, sino que crece sin parar.
Con este punto de partida se inició en 1998 la idea de Internet Mapping Project. Es sencillo, en una hoja que puedes descargar directamente de la web del creador debes hacer una representación gráfica de ese concepto mastodóntico e intangible que es internet, tal y como tú lo entiendes. Además, debes indicar la posición de "tu casa".

El resultado es, como véis, curioso. Existe incluso un grupo de flickr donde se recopilan algunos de los mejores: http://www.flickr.com/photos/kevinkelly/sets/72157613562011932/
Ahora, os animo a intentar representar en un papel vuestra propia idea de internet, y daros cuenta de que es un concepto que pese a que os acompaña a diario, no sois capaces de ilustrar fácilmente.

"Al final, utilizas Internet cuando lo necesitas. Es como cuando empiezas a ir al supermercado, que compras todas las ofertas y después ya sabes que tienes que comprar una lata de atún y un bote de suavizante." -Joaquín Oristrell, guionista

Nos hacemos mayores

2009-06-10T09:51:00.005+02:00

E internacionales. Nada como un post en el que tirarte flores para comenzar el día con fuerza.

El caso es que Ink&Bourbon sigue creciendo. Poco a poco, visita a visita, se incrementa la dimensión de este modesto rincón que nació como una manera de echar las tardes y hablar de todos los temas que aquí tratamos. Así, ya podemos afirmar que tenemos un público más internacional, y no solo eso, sino también intercontinental.

(Click para ampliar)

El plano es una captura directa de la información que nos provee nuestro contador de visitas en referencia a las zonas desde las que accedéis. Aunque seguimos sin entender muy bien el nuevo sistema de contador de Google desde que lo cambiaron (no solo ha dejado de subir sino que hay días que baja....?! ), si podemos afirmar que seguimos recibiendo una media de 150 visitas semanales, desde todas las comunidades españolas y también desde varios países latinoamericanos. ¿Los porcentajes? Ahí van:

(click para ampliar)

Con poco más que añadir, solo queda mandar saludos a nuestros aventurados lectores del otro lado del charco, así como al resto de visitantes. Esperamos poder seguir ofreciendo nuestras perlas de "sabiduría suprema" y opinión para vuestras mentes sedientas de posts melómanos, culturales o simple entretenimiento.
Gracias a todos!

"This is a pie-chart describing my favourite bars, and this is a bar-graph describing my favourite pies"-Marshall Eriksen (fuente)

Playing for change

2009-06-05T18:39:00.006+02:00

Playing For Change es un movimiento multimedia nacido de la utopía basada en traer paz y entendimiento para todo el planeta a través de la música. Probablemente muchos hayáis oído algo al respecto en noticiarios o similar, y es que el experimento lleva ya cuatro años recorriendo el mundo. Pero para los más despistados en la materia, aquí os dejo un vídeo dónde el director del proyecto explica las bases sobre las que se asienta el mismo:

En resumen, se trata de un grupo de cámaras que recorren el mundo en busca de esos músicos desconocidos que día tras día salen a la calle para demostrar que la música no necesita de sellos discográficos para llegar a las personas. Incluso van más allá, haciéndo que estos músicos, que no se han visto nunca entre ellos, improvisen y graben canciones juntos en un intento de destruir todo tipo de fronteras. Una idea bonita, ¿verdad?

En la página web se pueden ver numerosos vídeos de actuaciones grabadas en todo el mundo, tanto de temas creados por los propios artistas, cómo de canciones tan míticas cómo One Love o Stand By Me. Cómo es lógico, también ponen a disposición de todo el mundo un canal entero de Youtube con más vídeos, así cómo un documental dónde se muestra el viaje que los cámaras hicieron por EEUU en busca de los distintos músicos.

Por supuesto, habrá quien quiera agenciarse la corona del rey del escepticismo y diga que todo esto no es más que otro modo de hacer dinero a costa de esta pobre gente; pero yendo más allá de los motivos económicos o de que los demagogos de siempre anden pululando por el medio (BonorrRRRrrr, ¡qué pesadito eres!), lo cierto es que al final de todo lo que queda de verdad es la música y nada mas que la música...y eso es algo que por suerte, viene directo del espíritu, y no de la mente perversa de ninguna compañía, así que, ¿por qué no disfrutarla?

Para que lo comprobéis aquí os dejo uno de los documentales:

http://www.megaupload.com/?d=T68SCQ4K
http://www.megaupload.com/?d=BAQMKIOG
http://www.megaupload.com/?d=43JUM2G8
http://www.megaupload.com/?d=QCBW6SX7
http://www.megaupload.com/?d=I6JYMYUQ
http://www.megaupload.com/?d=79I1Y7HH
http://www.megaupload.com/?d=ZDPY6SCW
http://www.megaupload.com/?d=N7W6LPKC

Página Web: http://www.playingforchange.com

En El Nombre Del Padre

2009-06-04T23:39:00.005+02:00

Hacía tiempo que no posteábamos una película por aquí y nunca me gustó perder las buenas costumbres, así que vuelvo a la carga para animaros a olvidar la publicidad y la terrible programación entre examen y examen.

Para ello, haremos un pequeño viaje en el tiempo, hasta 1993 exactamente. En este año aparecía en la gran pantalla En el nombre del padre, una película que puede que no todo el mundo conserve en su memoria, pero que realmente podría ser clasificada entre los grandes clásicos cinematográficos de los noventa.

Dirigida por Jim Sheridan y protagonizada por un jóven Daniel Day Lewis (Gangs of New York), relata una trágica historia de terrorismo en la Irlanda de los 70 (basado en hechos reales), cuando el gobierno inglés trataba en vano de parar los espantosos atentados del IRA. Con este trasfondo, se nos presenta una historia de un gamberro irlandés que se encuentra involucrado en un atentado del que nunca quiso tener nada que ver y de cómo su padre, un hombre tranquilo y ocupado, es arrastrado junto a él a la condena de décadas bajo la terrible sombra de la cárcel. Es en esta búsqueda de la libertad y la inocencia cuando el hijo descubre que, bajo la aparente debilidad de su padre, se encuentra una gran fuerza interior que lucha por seguir adelante.

Para acompañarnos y sumergirnos en la profundidad del argumento, tenemos otro de los grandes puntos de la película: su banda sonora. Temas cómo el Whiskey In The Jar, versioneada por Thin Lizzy, ,la mítica All Along the Wachtower de Hendrix o Dedicated Follower Of Fashion de los Kinks, resuenan a lo largo de todo el film para ambientar la decadencia de los pseudo-hippies y el pavor del terrorismo a finales de los 70. Todo un reclamo para los amantes de las viejas glorias del rock.

La verdad es que esta película siempre me trajo buenos recuerdos, y ahora me alegro de haber podido rescatarla del baúl de los recuerdos para compartirla con vosotros, así que espero que la disfrutéis tanto cómo yo lo hice en su momento. Así que sin más ni más, los enlaces de rigor:

Link 1:http://www.megaupload.com/?d=05XCM80P
Link 2:http://www.megaupload.com/?d=SMJODFBM
Link 3:http://www.megaupload.com/?d=J3W0Q3IT
Link 4:http://www.megaupload.com/?d=YGVY6V1W
Link 5:http://www.megaupload.com/?d=GAELJA7Z
Link 6:http://www.megaupload.com/?d=S3ALKNNN
Link 7:http://www.megaupload.com/?d=B1Y9JYJM
Link 8:http://www.megaupload.com/?d=LJXC61Y1
Link 9:http://www.megaupload.com/?d=6GW5YGBT

Nota: Para unir las partes usar Hacha 3.5 que puede ser bajado de softonic.

Vida de mierda

2009-06-04T09:00:00.003+02:00

Aprovechando la inercia de los ultimos posts y ya que la tormenta ha pasado, seguimos con el buen ritmo de actualizaciones. Hoy os traemos una página peculiar: Asco de Vida

Asco de Vida nace como versión española de la francesa Vie de merde, una web en la que la gente cuenta anécdotas y sucesos de la vida cotidiana que a los ojos de terceros resultan graciosos, siguiendo un poco el estilo twitter. Podemos dudar de la veracidad de algunos de ellos, la verdad, pero aún así merece la pena echarle un ojo a la página.

Algunos ejemplos rápidos:

Hoy, me enteré de que soy estéril y lo he sido toda mi vida. Tengo tres hijos.
Hoy, le dije a mi novia que creía que seguía conmigo porque le doy lástima. No lo ha desmentido.
Hoy, me di cuenta que tengo más de 230 amigos en Facebook y nadie con quien salir esta noche a tomar algo.
Hoy, mis amigos me pusieron ketchup en la coca-cola para hacer la gracia cuando estábamos en el Burger King. No sabían que soy alérgico al tomate. Ahora estoy en el hospital con una infección bastante grave.
Hoy, le he dedicado por facebook a la chica que me gusta la canción " When a man loves a woman ". Ella me ha respondido con otra canción dedicada: " Why can't we be friends? ".

Asco de vida.Aunque siempre, y despúes de todo, podría ser peor. La web aquí:

http://www.ascodevida.com

La cerveza contiene hormonas femeninas

2009-06-03T12:26:00.004+02:00

Varias universidades americanas de prestigio han demostrado mediante un estudio que la cerveza contiene hormonas femeninas.

Así, se propuso a 100 varones que bebieran 8 pintas de cerveza en un tiempo máximo de una hora para el estudio. Los resultados mostraron que el 100% de los estudiados presentaban cambios físicos y psicológicos:

1)Discutían sin motivo aparente
2)Resistían a disculparse aún estando obviamente equivocados
3)Ganaron peso
4)Hablaban demasiado y sin sentido
5)Se volvieron emocionalmente sensibles
6)Eran incapaces de conducir
7)No conseguian pensar racionalmente
8)Tenian que sentarse para orinar

via: Bits&Pieces

Maestros de Pixar

2009-06-03T11:38:00.002+02:00

No es ningún secreto el hecho de que en I&B somos fans de Pixar. En realidad somos fans de cualquier animador mañoso que se curre una buena historia, y en éste ámbito debemos incluir tanto a Pixar como a Dreamworks.

Entre los éxitos de esta casa encontramos obras maestras como Bichos, Monstruos S.A., Buscando a Nemo, Cars o Wall-E. Obras que han marcado a niños y a mayores, entre otras cosas por el estilo de animación, que recuerda a las primeras y elaboradas películas 2D de Disney, que tenían un movimiento y una fluidez admirable. Además, Pixar siempre ha buscado trasladar al espectador a un mundo distinto, ya sea el mundo de los juguetes, el de los insectos, el submarino, el de los robots o el de los monstruos. Además, el cuidado de los detalles hace real por un momento la perspectiva de esos mundos desde la butaca.

Además de los largometrajes, Pixar tiene también un largo currículum de excelentes cortos que, con o sin palabras, relata breves historias con el estilo y la clase que les caracteriza. Se pueden ver en la página oficial, aunque en I&B os dejamos una muestra:

Lo último es UP, un nuevo largometraje que si no está ya, debe estar a punto de alcanzar las salas españolas. Aunque ha levantado algunas dudas sobre su rentabilidad en las taquillas americanas, ha enamorado en Cannes, una vez más. Además hay quien opina que puede ser un tributo a Terry Gilliam (el Monthy Python y director de Miedo y Asco en Las Vegas) y su principio en El Sentido de la Vida. Como no podía ser de otro modo, os dejamos el tráiler:

Como toque final, ya que de hecho fue el detonante de este post, quiero aprovechar para incluir el trailer de Toy Story 3, una película que ansío ver como si fuera un niño y que desde luego tiene muy buena pinta:

Para los más exigentes, también podéis descargar el trailer en HD 480, 720 o 1080 líneas en la página de apple.

Michel Gondry

2009-05-30T17:32:00.005+02:00

Por fin vemos la luz al final del túnel. Ha sido un mes duro pero ayer, por fin, pudimos dar esquinazo a toda la montaña de exámenes y entregas que nos llevaban acosando durante todo el curso. Aunque todavía quede un empujón final, en Ink&Bourbon volvemos a lo nuestro, así que sin más ni más: ¡AL TURRÓN!

Hoy os quiero presentar a un genio del que quizás no todos hayáis oído hablar, pero del que seguro habéis visto alguna de sus obras. Se trata de Michel Gondry, un director francés que convierte en oro todo lo que toca; estemos hablando de anuncios, videoclips o películas.

Cómo la biografía de este tipo no es demasiado relevante y, ya que escribimos algo en el blog, no os queremos aburrir, me centraré únicamente en presentaros una pequeña muestra de todo lo que Gondry ha creado.

Sus trabajos más importantes podemos encontrarlos en el mundo de la publicidad y de la música, que es dónde verdaderamente se muestra el talento de este director.

Entre sus videoclips, podemos destacar colaboraciones con grupos tan reconocidos cómo The White Stripes, los Foo Fighters, nuestros queridos Justice, Chemical Brothers, etc. Todos ellos se caracterizan por una tremenda originalidad y por una ingente cantidad de trucos visuales empleados en el uso de las cámaras. Relacionado con esto último hay que añadir que Gondry fue uno de los pioneros en el uso del "tiempo bala" tan explotado por Matrix (y por otros refritos de acción), al emplearlo en el vídeo de la versión que Mick Jagger y cía crearon sobre el tema Like a Rolling Stone de Dylan.

Pasando al otro gran campo abarcado por Michel Gondriy, la publicidad, volvemos a asistir a un derroche de originalidad por parte de este director. Hay que hace mención especial al anuncio que hizo para Levis, galardonado con el Lion D'or en 1994 y que, a mi parecer, es sencillamente genial.

Por último, hay que hablar de las incursiones que este director a hecho en el mundo del cine . Siendo sincero, todavía no he tenido la oportunidad de ver ninguna de sus películas, pero no descartéis un futuro post con alguna novedad al respecto. En cualquier caso, uno de sus trabajos más importantes en este campo fue la película Eternal Sunshine of the Spotless Mind ("Olvídate de mí" en español) que, a pesar de estar protagonizada por Jim Carrey, se impuso cómo una de las mejores películas del 2004; ganando incluso un Oscar al mejor guión original.

Sólo tenéis que echar un vistazo a alguno de los miles de vídeos que circulan por Youtube para conocer un poco más de cerca la obra de este interesante director. Sí todos los anuncios estuvieran dirigidos por él, la publicidad de la tele por fin lograría ser más interesante que toda la bazofia de programación existente.

Provocación. La clase de los anuncios de automóviles

2009-05-26T19:14:00.005+02:00

En fechas en las que cada post sale con cuentagotas, en éste y en cualquier blog mantenido por universitarios, hoy os traigo un anuncio de los buenos.

Llevábamos tiempo queriendo hablar de los anuncios de coches, de los piques publicitarios entre marcas y demás, y puede que este sea el primero de varios posts referentes al tema. Se trata de uno de los spots promocionales del R8 de Audi, que los publicistas de la marca no dudan en comparar con la marca del caballino rampante...

Comparable o no, se trata de un coche alucinante y un anuncio de esos que se recuerdan durante tiempo. Y esque esto es algo a lo que las casas de automóviles nos tiene acostumbrados. Aquí una recopilación:

Si ya lo decimos siempre, donde esté un buen anuncio que se quiten los de Fama
Salud!

Roadrunner United

2009-05-22T11:28:00.004+02:00

Bien, hoy volvemos a tratar el tema de la música. Es cierto que llevamos bastante tiempo sin actualizar, así que he decidido coger un tema de los que a mi me gusta: las Allstar Sessions de Roadrunner United.
El concepto es sencillo: la discográfica especializada en Metal reune por su 25 aniversario a componentes de los grupos que la componen. De la mano de Rob Flynn (Machinehead), Joey Jordison (Slipknot, entre otros), Dino Cazares (Brujería, Fear Factory...) y mi idolatrado Matt Heafy (Trivium), se componen una serie de temas que recogen el estilo y la trayectoria marcada por la compañía.

Todas las sesiones de grabación se recogen en un interesante DVD en el que podemos ver desfilar a músicos de los mejores grupos del entorno, tanto actuales como históricos: Killswitch Engage, Anihilator, Fear Factory, Still Remains, Chimaira, Stone Sour, Mercyful Fate, Sepultura, Murderdolls, Suffocation...la lista es interminable.

Además, en el DVD se cuenta algo de la historia tanto de los grupos como de la propia Roadrunner Records, la evolución del estilo y la diversificación de géneros.

Pero lo mejor es que la cosa no termina ahí. A raíz del DVD se organizó un concierto en el que se recogían tanto temas del CD de Allstar Sessions como versiones de los grupos que en él colaboraron. Una muestra, "The Dagger", con Howard jones de Killswitch Engage, con Rob Flynn, Jeff Waters...casi nada:

Y en I&B, para teneros entretenidos en lo que terminamos los examenes hoy os dejamos un cd completo y un DVD. El primero, el ábum con las canciones de las Allstar Sessions:
http://www.rapidshare.com/files/179043450/Roadrunner_United_-_The_All_Star_Sessions_www.keepersofmetal.blogspot.com.rar
Y por otro el DVD del concierto:
http://rapidshare.com/files/179891798/roadrutc.part1.rar
http://rapidshare.com/files/179906641/roadrutc.part2.rar
http://rapidshare.com/files/179955232/roadrutc.part3.rar
http://rapidshare.com/files/179977398/roadrutc.part4.rar
(No estan probadas, así que disculpar si hay algún enlace roto. Dejar un comentario e intentaríamos arreglarlo. )

Saludos Bourboneros!!

Las Pijadas del Nota

2009-05-15T21:21:00.006+02:00

Llevamos un par de entradas haciendo mención a una película de la que puede que no todos hayáis oído hablar, El Gran Lebowski. Estoy seguro de que algún amig@ mío me odiará por volver a mencionarla pero no puedo evitarlo, soy un fan absoluto.

El argumento de la película es sencillo; un tirado de la vida es confundido por error con un multimillonario corrupto, le mean la alfombra de su casa y toda su vida se vuelve patas arriba. De nuevo los hermanos Cohen convierten un argumento estúpido en una gran película.

Tal vez no todo el mundo comparta esta opinión, pero sólo hay que husmear unos minutos en la red para darte cuenta de la relevancia que El Gran Lebowski ha adquirido cómo película de culto. De hecho, el objetivo final de este post no es tanto hablaros de la película en sí, cómo de un par de pijadas sobre las que curiosear en la red.

En primer lugrar, os presento el manual absoluto sobre el Dudeísmo, o lo que es lo mismo, la religión oficial de la película. Alguien debió de pensar que si los Jedis había logrado convertirse en la tercera religión más seguida del Reino Unido, una religión con el Nota cómo mesías tendría que convertir al mismísimo Papa.

Lo cierto es que, frikadas aparte, todos deberíamos aprender un poco del Dudeísmo, al menos en lo que a tomarnos las cosas con calma se refiere...Aquí podéis empaparos con la sabiduría de este gran personaje:
http://www.dudeism.com/

En segundo lugar y para terminar, me gustaría enseñar otra tontería relacionada con el tema que encontre el otro día. Se trata de una página donde, cálculando tu esperanza de vida aproximada, te señalan en que momento de la película te encontrarías. Cómo ya he dicho, es una chorrada, pero tiene el aliciente de que además de El Gran Lebowski, puedes probar la misma operación con películas tan míticas cómo Star Wars, Los Cazafantasmas, El Mago de Oz, etc. Tengo que señalar que el test sobre tu esperanza de vida está basado en datos bastante concretos y..bueno espero que no sea muy fiable, ¡aunque yo con los 81 años que obtuve me conformo!

http://amberdigital.com/where/

Para terminar qué menos que dejaros el link para la película. Quizá viéndola no os penséis que somos tan raros cómo aparentan nuestras propuestas del blog:

http://rapidshare.com/files/50722855/the_giant_lebowski_by_mytimeisnow.part1.rar
http://rapidshare.com/files/50723260/the_giant_lebowski_by_mytimeisnow.part2.rar
http://rapidshare.com/files/50723586/the_giant_lebowski_by_mytimeisnow.part3.rar
http://rapidshare.com/files/50723953/the_giant_lebowski_by_mytimeisnow.part4.rar
http://rapidshare.com/files/50724355/the_giant_lebowski_by_mytimeisnow.part5.rar
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http://rapidshare.com/files/50722438/the_giant_lebowski_by_mytimeisnow.part7.rar

"¿Ves..lo que pasa?¡¿ves lo que pasa...cuando das por culo a un desconocido?!"

BIOS y la incineración eco-responsable

2009-05-13T11:17:00.004+02:00

Indiferentemente del culto de cada uno, es un hecho que todos morimos y por tanto nuestro cuerpo, al menos en el mundo físico, debe ser tratado. En el mundo moderno, y debido a las enormes necesidades de espacio que requiere enterrar a una persona en el concepto tradicional, la incineración se ha convertido en un método popular de despedir a nuestros seres queridos.

Con esto, y debido a la enorme cantidad de fallecidos que hay en las grandes y superpobladas ciudades, algunas capitales europeas han tenido que prohibir el libre esparcimiento de cenizas humanas. Ríos como el Sena o el Támesis, parques o el propio océano recibían al año miles de "despedidas". Siendo sinceros, y pensándolo bien, no se trata de algo agradable para el resto de usuarios de esos espacios. Para muestra, una escena mítica:

Frente a esto, se plantean varias soluciones. Ya se comercializan urnas biodegradables, hechas en fibras naturales, o algunas fabricadas en sal para que se disuelvan en el agua. Sin embargo, lo que hoy os traigo lleva la idea un paso más allá. Se trata de BIOS:

Bios es una urna fabricada en pasta de celulosa, fibras de coco y turba compactada con un alojamiento para una semilla. La idea es sencilla: al enterrar la urna la semilla germina y comienza a crecer, alimentada por las cenizas del difunto, hasta convertirse en un hermoso árbol. Además, incluyen variedades de árboles grandes y centenarios, aunque pueden ser sustituídas por cualquier tipo de semilla.

Desde luego, a nivel personal, me parece una idea admirable, sencilla y eficaz. Una solución óptima para un problema que cada vez más ciudades tienen. Además, con los tiempos que corren..¿que mejor que cambiar los cementerios por bosques?

Así, esta poética idea del renacimiento vegetal de un ser querido, fruto de la mente pensante de un diseñador catalán en el 99 (Gerard Moliné), ganó en el 2002 el premio de diseño ADI FAD. Para 2005 se creó una nueva versión, que ganó los premios INDEX Award '05 y Expohogar 2005.

Actualmente BIOS se puede adquirir de mano de la empresa LIMBO.

Medio lleno, medio vacío y todo lo que hay en medio

2009-05-12T22:17:00.004+02:00

No quería despedir este día de ajetreado debate político y de cruce de chistes y monólogos entre unos y otros para -oh sorpresa- no llegar a ninguna conclusión, sin hacer un rápido posteo con esta reflexión al tema del vaso de agua y diferentes posturas alternativas a las ya típicas:

(Click para ampliar)

Via: fffound!

"Son nihilistas, Nota!"

Freakfashion & Tees

2009-05-12T10:25:00.004+02:00

La abrumadora presión de nuestros fans (ya será menos...) hace que en esta nublada mañana aproveche un descanso entre proyecto y proyecto para incluir una nueva reseña. Sabéis de sobra que todos los blogs administrados por univesitarios responsables pasan en mayo y junio una época de vacas flacas. Sin embargo, aquí estamos en I&B, al pie del cañón.

Esta vez es una nueva recomendación de blogs, que seguro llamarán la atención de algunos de vosotros. Independientemente de que en I&B seamos más o menos modernos, sabemos apreciar una camiseta molona cuando la vemos, y es aquí donde Sólo Pienso en Camisetas entra en juego.

Como su propio nombre indica, se trata de un bog que recopila una enorme cantidad de tiendas, sobretodo online, de camisetas de lo más original, abundando las de temática Pop y Retro.
Como comprador habitual de Popland y Le Trip no podía pasar un día más sin advertiros del hermoso archivo que desde esta web podemos disfrutar.

La encontraréis aquí: http://solopiensoencamisetas.com/

Saludos, amantes del algodón!

Green Day, nostalgia y autodestrucción

2009-05-11T22:38:00.003+02:00

Green Day, dualidad de sensaciones. Green Day, amor y odio. Green Day, como explicarlo...
Más o menos a la hora que comencé a escribir este post la MTV decidía ponérmelo aún más dificil con la emisión de un directo reciente. Quizá sea casualidad, quizá aquello a lo que algunos llaman "destino", o quizás es un grupo en boca de todo el mundo desde la publicación de su nuevo álbum hace unas semanas. En cualquier caso es la banda sonora perfecta para divagar sobre el grupo mientras les escucho...

Conocí a Billy Joe en plena adolescencia, junto a los demás grupillos de la movida. La verdad, siendo una música hecha por y para adolescentes, no resultó dificil que me calara hondo. Desde entonces Dookie, Nimrod y Warning: son discos que guardo con cariño. Aún así el tiempo pasa para todos, y pronto la tendendia skaterboy de los suburbios será pronto suplantada por temáticas más duras de la mano de Metallica y todos sus parientes cercanos.

Sin embargo, como en la vida de muchos adolescentes de mi generación, llegó el momento en el que un palo con 6 cuerdas al que nos gustaba llamar guitarra cayo en mis manos, y nada como recuperar antiguos temas punkrockeros para comenzar a coger soltura y dejar que la mano corra por el mástil hasta poder permitirme tocar a los grandes. Sex Pistols y los Ramones se convierten en asiduos, y lo mismo sucedió con Offspring, Nirvana y los propios Green Day.
Por eso, aún a riesgo de recibir críticas, debo mirar más allá de la densa capa de sombra de ojos y la corbata rosa de Billy Joe, de su actitud de adolescente en la treintena, y de su cercanía a los nuevos y cuestionables emo-niños...Después de todo, Green Day asistió no sólo a mi nacimiento como aficionado a la música, sino también a mi nacimiento como músico, si se me permite la expresión.

Yo le dí una oportunidad al American Idiot, e incluso he llegado a defender Jesus of Suburbia como buen tema. Acudí como buen fan al concierto de la gira de presentación en Madrid, y disfruté con todos las canciones de siempre. Sin embargo, creo firmemente que más vale una retirada a tiempo, y me precoupa seriamente el tinte que están cogiendo las cosas.

Me preocupa "Know Your Enemy" y me preocupa 21st Century Breakdown. Me preocupa el incondicional apoyo de la MTV, y la masiva y cuestinable promoción del álbum. Me preocupa la cercanía del grupo cada vez más a historias como Fall Out Boy o My Chermical Romance, ya no solo en estética sino en temática. Magníficos versos banales y adolescentes se han transformado en una ridícula rebeldía política de niñatos aderezados con rimmel, guantes sin dedos y corbatas de colores.

Sinceramente, me cuesta creer que el trio que creó himnos como Longview o Basket Case sea capaz de dar la espalda a quienes les apoyaron desde el principio y les han hecho grandes. Nosotros solo esperamos que el desastre termine pronto, y que el adolescente que llevamos dentro no tenga que sufrir el trago de desterrar a uno de los grandes grupos, y sumarlo a la lista junto con los demás fracasos del proceso de selección natural de la música como ya pasó con Dover...

Me encantaría, por último, no dejar el post sin ilustrar y añadir el videoclip del single del nuevo álbum. Sin embargo, parece que los medios están ferreamente vigilados y no va a ser posible. Esperamos por tanto poder editar pronto el post e icluirlo. Mientras tanto, y por los viejos tiempos, una de las grandes:

Una vez más, nostalgia adolescente desde Ink&Bourbon...todos los grandes llegan a su fin, quieran admitirlo o no. A nosotros no nos queda más que echar una lagrimeja...
Saludos!

PD:Mientras escribo esto tocan "I fought the law"...todo un clásico que ha pasado por manos de muchos grandes, desde The Clash a los Dead Kennedys. Vaya, la sigue "Minority"...vuelvo a tener 15...¿Que les ha pasado a estos tíos?

Vancouver Film School

2009-05-08T00:34:00.003+02:00

Antes de caer rendido en la cama y, aprovechando que a muchos se nos avecina un fin de semana de esos que caen con cuentagotas a lo largo del curso, de esos de los que hablas y para los que te mentalizas toda la semana...de esos en los que dices "este finde me quedo en casa, y a currar", de esos que te hacen rezar por el verano...qué mejor entonces que presentaros una alternativa al duro estudio.

En este caso la alternativa se llama Vancouver Film School, más en concreto su canal de Youtube. Se trata, cómo bien su nombre indica, de una prestigiosa escuela especializada en todo tipo de artes visuales, desde películas, animación digital, actuación, videojuegos, etc. A través de un curso de un año o menos, a modo de posgrado, los alumnos aprenden de todo tipo de profesionales de la industria los secretos y los trucos más empleados en la materia.

En el canal podréis encontrar todos los cortos y los proyectos presentados cada año por los alumnos de esta escuela y la verdad es que merece la pena echarle un vistazo. No son excesivamente largos ni excesivamente sesudos, todo lo contrario, en general son bastante simpáticos y se hacen muy amenos. En cualquier caso, una buena manera de perder un puñado de minutos entre tanta maraña de apuntes y proyectos. ¡Recomendado!

http://www.youtube.com/user/VancouverFilmSchool

El efecto "SMTQHOAM"

2009-05-06T19:28:00.004+02:00

Como diseñadores (o aspirantes a) a menudo nos encontramos con objetos que crean el efecto "esto-se-me-tenía-que-haber-ocurrido-a-mi". Se trata de diseños sencillos, a menudo demasiado sencillos, que cubren una necesidad obvia que llevaba pasando por delante de ti durante años sin que tu te dieras cuenta y, oh no, a otro se le ha ocurrido una manera genial de solventarlo. Si además inviertes la mitad de tu tiempo blogueando y curioseando en distintas páginas de diseño, este efecto se produce con cierta reiteración.

Hoy, un ejemplo ilustrativo de este hecho.

Si además 0s cuento que hace unos meses se nos planteó un ejercicio de diseño en cartón y ningún compañero fue capaz de encontrar una idea tan original y simple, entenderéis el sentimiento que como jóvenes grumetes del diseño a veces sentimos.

Más ejemplos de este fenómeno pueden ser el PockIt, mezcla de sobre y PostIt, o el Piano Bell:

Sin más que contaros, me retiro a seguir con mis proyectos universitarios, esperando esa inspiración que los mejore en las últimas horas del plazo...
Saludos!

(Click para ampliar)

Por cierto, vía Las Lentejas y Criterion

A los hijos del Rock And Roll III

2009-05-05T12:58:00.007+02:00

Antes de nada quería pedir disculpas por el corte de ritmo tan brutal que ha tenido el blog la última semana. La vida del estudiante es muy dura, hay exámenes y bla, bla, bla.....

El caso es que se nos echa el tiempo encima y no tenemos con qué frenarlo. Por ello, pedimos a todos nuestros fans, los cuales han estado llorando noche tras noche nuestra ausencia (no intentéis negarlo, ¡lo sabemos!), que nos perdonen por el ritmo que pueda llevar este blog durante el próximo mes. En cualquier caso, sacaremos minutos de donde sea para dejaros alguna que otra de nuestras perlas.

Para el post de hoy, quería retomar de nuevo la maravillosa saga "A los hijos del Rock and Roll", nuestro pequeño homenaje al rock del s.XXI. En esta ocasión, os traemos un grupo que no supone ninguna sorpresa. Llevan en escena desde el 2004, vienen de Australia y, aunque sólo cuenten con un LP en su carrera, tienen material más que de sobra para dar muestra de su talento.

Hablemos de Wolfmother.

Reconozco que cuando oí hablar por primera vez de este grupo y ví la gran cotufa que se gastaba el cantante, pensé que nos encontrábamos ante otro caso de alternativismo agudo (ya sabéis, en este blog puede que posteemos una película en hebreo, pero tenemos el poder de marcar un límite en cuanto a gafapastismo se refiere...). El caso es que este primer contacto ocurrió mientras echaba un vistazo al cartel del Azkena Rock Festival 2006, dónde pretendía ir con toda la ilusión a ver a mis queridísimos Pearl Jam. Pensé que no tenía mucho sentido que en un festival tan clásico cómo el Azkena, actuara un grupo que tenía toda la pinta de haberse escapado de un concierto de los Strokes, pero decidí darles una oportunidad y verlos en directo...Vale, miento, si los ví fue porque tocaban justo antes de Vedder&Co. y cómo buen fan, tuve que tragarme todos los conciertos anteriores para aguantar estoicamente en primera fila. A pesar de todo, puedo decir que fue una decisión acertada y que tuve la suerte de poder ver uno de los directos más potentes de mi corta vida festivalera. Al ver a sólo tres músicos llenando tanto espacio, no pude sino acordarme de unos primerizos Nirvana invadiendo estadios con su música (no malinterpreten, no los estoy comparando) y, ver al bajista combinando las cuatro cuerdas con el teclado y los sintetizadores la verdad es que ayudaba bastante a crear ambiente; realmente se podía ver cómo disfrutaban de la música.

Después del festival comencé a oír hablar de este grupo cada vez más y, algunos de sus temas cómo Woman o Joker & the Thief empezaron a sonar bastante en televisión. La mala noticia vino cuando hace aproximadamente medio año, me enteré de que su cantante y líder, Andrew Stockdale, había decidido dar puerta a sus dos compañeros al más puro estilo Axl Rose. Una pena, aquello olía a subida de ego monumental y sin solución de continuidad. Pero no todo estaba perdido, Stockdale consiguió los derechos de Wolfmother (¿seguro que no tendrá Rose cómo segundo apellido?) y se preparó para un nuevo LP. La primera muestra del mismo nos llegó hace poquito y la verdad es que, por suerte, no se echa en falta a ninguno de los anteriores componentes del grupo. Ahora habrá que esperar el resultado final de Mr. Cotufa y su banda, aunque todo apunta a que seguirá derrochando talento en cada canción...crucemos los dedos.
http://www.megaupload.com/?d=5VPF7W2T

Toys DIY

2009-05-01T18:40:00.002+02:00

En el mundo del graffiti hemos visto en los últimos años el auge de lo que se conoce como Designer Toys. Se trata de muñecos hechos en diferentes polímeros, sobretodo Vinilo, diseñados y pintados por diseñadores industriales, gráficos, grafiteros varios y artistas pintorescos. Algunos de los más famosos son el Munny, Dunny o los diseños del mítico KAWS:

Dentro de esto, tengo que destacar el trabajo de un diseñador español: Emilio García. Bajo la firma Lapolab ha creado este Vinyl Toy expléndido, bautizado Jumping Brain. Además, ha creado la gama RGB, en los tres colores básicos del espacio de color por adición de luz , y recientemente la gama CMYK, para los más apegados al espacio de color impreso. Para mí es uno de los designer toys más molones, mejor realizados y de los más exclusivos:

Lo mejor: Han recogido todo el proceso de diseño y fabricación mediante fotos, que podéis ver en su Flickr:

http://www.flickr.com/photos/lapolab/

No solo es posible crear vuestro propio Designer Toy, sino que podéis alcanzar reconocimiento a nivel internacional, como ha pasado con Jumping Brain.
Algo más de información sobre toys en Mondotoys: http://www.mondotoyz.com/
Y otro tutorial de diseño, modelado y fabricación de toys de vinilo, como Kaiovodo:
http://www.4shared.com/file/82929927/96c40965/Tutorial__Archivos_Adjuntos_Kaiovodo.html

Salud!

Helvetica, la película

2009-04-29T21:36:00.004+02:00

Hace tiempo que queríamos hablaros sobre una película: Helvética, el documental.

¿Qué es Helvética? Helvética es una fuente tipográfica, o mejor dicho, LA fuente tipográfica. De hecho ya en su día os hablamos sobre ella. Sin embargo, esto que os traemos hoy no es un documental sobre una fuente tipográfica, sino que va mucho más allá.

Para haceros una idea, podemos analizar la historia del diseño gráfico y el diseño tipográfico por su relación con Helvetica.

Helvetica nace en 1957 en Suiza como Neue Haas Grotesk. Es entonces exportada al resto de Europa y a Estados Unidos, bajo el nombre por el que hoy la conocemos.Recordemos el tipo de letra que por entonces se gastaba en el mundo editorial:

Helvetica resultó ser la fuente que todo el mundo deseaba, moderna y sobria, mecánica y estructurada, contraria a las cómicas y manuales letras de la publicidad de la época. Los vanguardistas se enamoraron de sus cortes rectos y su legibilidad extrema. Se convirtió en la letra corporativa por excelencia, imagen de claridad y frescura, pero de confianza y seguridad en la marca: American Airlines, Kinder, Jeep, Tupperware, BMW...El aspecto moderno fue también el gancho por el que ciudades como Nueva York la eligieron para toda la cartelería y la señalización. Helvetica estaba ya en boca de todo el mundo.

Sin embargo, con la llegada de la contra-cultura y los movimientos radicales helvética se convirtió en la tipografía del capitalismo. La letra de las grandes empresas y corporaciones. La letra de los carteles que te decían lo que debías hacer y lo que te estaba prohibido. La letra culpable de la guerra de Vietnam. Así, Helvética se vio vista como una letra estática, clavada, sin ritmo, sin mensaje en sí misma. Si la tipografía es al texto como el color a un cuadro, Helvética era una tipografía en blanco y negro.

Sin embargo, nuestros adorados 70 pasaron y dejaron paso al postmodernismo y las mallas de colores. Helvetica volvió a coger fuerzas a lo largo de los 90 para, a principios de siglo, convertirse en la tipografía de moda de nuevo. Combinada con distintos elementos, en el diseño contemporáneo todo vale y Helvetica es de nuevo la tipografía para todo. Además de esto los ordenadores Apple llevaron Helvetica de serie, y Microsoft no tardó en -como hace siempre- hacer un clon al que llamaron Arial.

La conclusión: parece que la evolución del mundo del diseño gráfico y tipográfico ha llegado a su fin y se ha estancado en un movimiento pendular donde fases contrapuestas se suceden. Sin duda seguirán existiendo tipógrafos y diseñadores que seguramente creen fuentes interesantes. Sin embargo, a lo largo de todo esto Helvética, como el aire, seguirá rodeándote en todo tu entorno y permanecerá inmutable a lo largo de los años. Helvética: ámala u ódiala, pero que no te deje indiferente.

Como siempre, os animamos a ver la película por vosotros mismos y a dejarnos vuestra opinión:

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Subtítulos en español para los menos avezados:
http://www.solosubtitulos.com/uploads/subtitulos/100018063.rar
Que lo disfrutéis! salud!
PS: Dejamos un interesante Link: 40 logos creados con Helvetica

Logotipos vectoriales

2009-04-29T13:43:00.004+02:00

En pleno comienzo de "la cuesta de mayo" estudiantil, y con el agravante de la existencia de algunas fiestas universitarias como San Cemento, así como la proximidad de las fiestas del 2 de Mayo, los días empiezan a cundir, y debe ser así si queremos terminar el curso en condiciones. Por tanto, haré lo posible por no alejarme de mi objeto de trabajo. Así, como ya hice, hoy recomiendo una nueva web que ayudará a los aficionados al diseño gráfico e industrial, supongo que la mayoría compañeros míos.

Se trata de Brands of the World, un site que recoge logotipos vectoriales de muchas de las marcas comerciales que te puedan venir a la cabeza, además de algunos grupos de música y otros logotipos variados. Se pueden abrir al tamaño que se desee con herramientas de diseño vectorial como pueda ser Illustrator, Freehand, Corel o Photoshop.
Por alguna razón creo que puede ser de utilidad en estos tiempos que corren...

El site aquí: http://www.brandsoftheworld.com
Saludos a los compañeros que nos leen!

Design naming

2009-04-28T10:29:00.003+02:00

Hoy, una nueva tontería con la que perder los 5 minutos de tiempo que te sobran. La cosa es sencilla. Os habrá pasado que creas un estudio de diseño o similares y no sabes que nombre ponerle... pues bien, podéis estar tranquilos porque después de tanto tiempo de dudas la gente de Breadline ha creado una aplicación que podrá sacaros de dudas.

http://breadlinedesign.com/naming_machine/index.htm

Se trata de la Naming Machine, que crea nombres con clase a partir de tres variables, al modo de las máquinas tragaperras. Mis primeras cinco tiradas han sido:
Red Leopard Design
Evil Rabbit Solutions
Peach Panda Labs
ScarletCloud.com
Flying Ant Interactive

Me diréis que algunas no parecen totalmente auténticas...
un saludo, bourboneros!

Waltz With Bashir

2009-04-25T18:59:00.009+02:00

Hacía tiempo que no escribíamos sobre alguna película; así pues, qué mejor que una tarde de sábado para volver a las andadas y presentaros "Waltz with Bashir".

Se trata de un film-documental israelí presentado en el 2008. Dicho de esta manera, puede sonar a tostonaco pedante sólo apto para los gafapastas más profundos; pero nada más lejos de la realidad. De hecho, lo que el director (Ari Folman) nos presenta a lo largo de los noventa minutos de metraje, es una historia en clave de cómic en la que se narra la búsqueda por parte del protagonista (el propio Ari Folman) de sus recuerdos perdidos sobre la guerra del Líbano (1982). Para ello, la película se basa en una serie de flashbacks generados por el encuentro de Folman con alguno de sus compañeros del ejército durante esos años, dónde se muestran las desgarradoras imágenes de las que fue testigo en aquellos días.

Absolutamente todas y cada una de las partes de la película están cuidadas al máximo;desde su estilo de animación completamente único, hasta la impresionante BSO que recurre a la combinación de música clásica, minimalista y clásicos (israelís) de los ochenta para dar aún más vida si cabe al conjunto final. Prueba de la calidad de la película son los numerosos galardones que ha recibido por todo el mundo desde el día de sus estreno, incluyendo una nominación a los Oscar (aunque eso no sea decir mucho) cómo mejor película de habla extranjera.

Hay que mencionar ,al margen de todo, que la película se encuentra en V.O. (hebreo) y que los subtítulos en español podrían ser mejorables pero, con todo y con eso, su visualización no se hace para nada pesada y la escasa hora y media de duración os aseguro que os dejará con ganas de más.

Sí queréis investigar un poco más en el trasfondo de la película y averiguar qué fue la Guerra del Líbano y la Masacre de Sabra y Chatila en los que se basa la misma....¡Wikipedia al canto!
Guerra del Líbano 1982
Masacre de Sabra y Chatila

Y, por supuesto, los enlaces de rigor:
http://www.megaupload.com/?d=7LKO503U
http://www.megaupload.com/?d=R2YCDPIK

Por útlimo, los subtítulos, para los que flojeéis con el hebreo:
http://www.solosubtitulos.com/uploads/subtitulos/100027370.rar

¡Espero que os guste!

Cagadas en photoshop

2009-04-25T09:41:00.002+02:00

Hoy, otro blog interesante, sobretodo para los que estamos acostumbrados a tocar el Photoshop y flipamos con los retoques que algunos profesionales aplican en revistas.

Se trata de Photoshop Dissasters, un blog que recopila todo tipo de cagadas de photoshop vistas en revistas y otros medios. Algunas no os parecerán tan evidentes, otras casi imperceptibles para el ojo inexperto, pero esque otras son claras y además graciosas.

Un primer ejemplo puede ser esta foto de grupo, en la que decidieron cambiar la mano del hombro de lado, olvidándose de quitar la original...

Un segundo ejemplo puede ser el de esta chica, en la que se han olvidado de recortar el espacio entre el brazo y el cuerpo...

Por último, este, algo más sutil pero más gracioso si cabe. Se ve que han decidido ponerle la cabeza de este pieza (de High School Musical, creo...) en el cuerpo de otro, haciendo un escalado como mínimo cuestionable. El resultado es que han dejado al chaval con un capitolio digno de mención:

Tener en cuenta que esto es el trabajo de profesionales, no aficionados, que han cobrado por ello y que se han columpiado de buena manera. A nosotros no nos queda más que reírnos...
Éstas y más fotos desastrosas en la web original:

http://photoshopdisasters.blogspot.com/

Creativo hasta los huesos

2009-04-22T11:06:00.003+02:00

Érase una vez dos ilustradores: Taylor White y Heather Tompkins. El primero, aficionado al Snowboard, se partió el brazo en una desgraciada pirueta. El segundo, creativo inagotable, se propuso "firmar" la escayola del desafortunado de una manera original. Tras verlo por varios blogs de ilustración y diseño, ¿Que menos que mostráros el resultado en Ink&Bourbon?

Más imágenes en la entrada del propio blog de Heather: CAST AWAY!
Ya puestos, propongo que os paséis por sus respectivos portfolios y conozcáis a estos dos artistas que se han sabido promocionar de una manera genial en todos los sites del mundillo.

http://taylor-white.com/
http://heathertompkins.com/

Saludos!

Qué bien se come de restaurante

2009-04-21T21:50:00.006+02:00

Si hay algo que se pueda sacar en claro viendo los telediarios cada día es que el planeta está enfermo, o quizá mejor dicho: el ser humano está enfermo. Supongo que no existe una única raíz de todo el problema, pero lo cierto es que día tras día tenemos un completo menú de todo tipo de desgracias y aberraciones esperándonos a la hora de comer (cómo bien decían Celtas Cortos en esa gran canción llamada "El emigrante").

De todas estas miserias, las guerras son, sin duda, el más claro ejemplo de que, después de todo, el hombre sigue siendo un lobo para el hombre. Y aquí es dónde quería llegar; para poder presentaros una página que descubrí hace un par de meses y que había dejado olvidada entre otras tantas "Bookmarks" de Internet. Se trata de un reportaje fotográfico sobre los combates que se sucedieron en la franja de Gaza en la, no siempre feliz para todos, Navidad del pasado año.

Sin duda la mayor parte de ellas representan a la perfección la crudeza que alcanzaron aquellos enfrentamientos y, políticas aparte, hablando de humano a humano...¿dónde está nuestro límite? En fin, esta vez no diré que disfrutéis con el contenido, aunque merece la pena verlo igualmente ya que la calidad de las fotos no tiene desperdicio (tranquil@s, las imágenes más duras están censuradas).

http://www.boston.com/bigpicture/2009/01/scenes_from_the_gaza_strip.html
http://www.boston.com/bigpicture/2008/12/israel_and_gaza.html

We Love Typography

2009-04-21T11:43:00.004+02:00

Después de cuatro magistrales posts de mi compañero, y dado que no solo de música vive el hombre, nos toca en I&B un cambio de tercio.

Creo que muchos aquí conocéis Ffffound y cómo funciona. El sistema es sencillo. Te instalas un añadido en tu explorador y ya puedes marcar las fotos que te gusten para que se publiquen automáticamente. Con este concepto nace uno de los blogs de fotografía, diseño gráfico, industrial, editorial y de ilustración más entretenido de la red, con cientos de imágenes seleccionadas por los frikis del mundillo a la semana.

Bajo esa misma idea los creadores de I Love Typography han creado We Love Typography, una web con el mismo estilo que Fffound! pero con imágenes exclusivamente de diseño tipográfico, letras y firmas varias. Supongo que a muchos os resbalará este asunto, pero para todos los demás dejo este link a una de las mejores recopilaciones aleatorias de ideas y tontunas tipográficas que he visto en bastante tiempo.

La web aquí: http://welovetypography.com/

Porque ni todo es Times ni todo es Helvetica....
Saludos!

Times They Are A-Changing IV: Woodstock 196

2009-04-21T00:54:00.011+02:00

Tras tres grandes posts de sabiduría condensada, hoy pongo punto y final a las parrafadas. Para ello, quería refererirme a uno de los grandes acontecimientos musicales del siglo que, sin duda, pasará a los libros de Historia: Woodstock 1969.

Jimi, Joe, Richie, Janice & CO- Woodstock 1969: 3 Days of Peace and Music

Los días 15,16 y 17 de agosto de 1969, miles de jovenes se dieron cita en una granja neoyorquina para asistir al mayor acontecimiento musical de la Historia. Las previsiones se desbordaron por completo y las vallas no impidieron que casi 400.000 personas pudieran entrar en el recinto sin la entrada; y tampoco importaba demasiado, el objetivo de aquella reunión no fue recaudar dinero, sino dar un mensaje al mundo. Se pudieron haber dejado llevar por la utopía, pero en aquellos días parecía que un cambio estaba latente en todo el planeta y había que hacerlo estallar cómo fuera.

Lo lograran o no, lo que sí es cierto es que el festival se convirtió en el epicentro de toda la cultura hippie y en el símbolo de la ruptura entre dos generaciones. Supuso un reflejo del cambio de mentalidad de toda una juventud, que apremiaba por romper los lazos con los estilos de vida oprimidos de sus padres.

Para dejar constancia de todo aquello, una cámara permitió a Michael Wadleigh y al mismísimo Scorsese rodar un documental que lo atestiguara. Fue un éxito mayor que el del festival en sí y ayudó a que aquellos días pasaran definitivamente a los anales de la Historia.

No hay mucho más que contar que no pueda confirmar Wikipedia, pero resulta interesante comprobar cómo la música a movido tantas fronteras y cómo, después de casi medio siglo y a pesar del escepticismo actual, todavía queda algo de ese espíritu que hizo posible Woodstock y que queda patente a lo largo de todos y cada uno de los documentales mostrados.

A pesar de todo me remitiré a citar a un genio llamado HJS...
"¿Para qué queremos mas grupos? Todo el mundo sabe que el rock alcanzó su sonido perfecto en el 74. Es un hecho científico."

Aquí podréis ver actuaciones memorables de Jimi Hendrix, Janis Joplin, The Who, Richie Havens, Joan Baez...etc etc etc...100% Recomendado:

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The Times They Are A-Changing III: Spinal Tap

2009-04-19T12:54:00.006+02:00

En esta tercera parte de la serie de documentales sobre música que venimos publicando en los últimos días, os propondré explorar la turbia década de los ochenta. Para ello he escogido una parodia; bueno, más bien un "documental-parodia". Hablamos de This is Spinal Tap.

Spinal Tap - This Is Spinal Tap

Bien, reconozco que siempre he sido un poco escéptico a la hora de referirme a los ochenta. Supongo que en temas musicales, grupos cómo Alaska o la movida madrileña en general me traumatizaron demasiado cómo para poder investigar un poco más a fondo. Pensaba que los grupos más relevantes de esta época eran simples espectros de lo que habían sido en los setenta y, ejemplos cómo Jefferson Airplane y su conversión a las malditas baterías sintetizadas con Jefferson Starship, o Thin Lizzy en su intento de pasar honrosamente de década con escaso resultado, realmente confirmaban mis sospechas.

Por suerte, más tarde cayeron en mis manos discos de bandas que salvaron el orgullo de esos años de hombreras del tamaño de portaaviones, pelos cardados y horteradas varias. Hablo de grupos cómo Motorhead, Metallica, Black Flag, Motley Crue o los mismísimos GNR. Pero antes de todos estos existe un grupo que me cautivó especialmente; que había aguantado desde los sesenta haciendo música, que había sabido adapatarse a a perfección década tras década y que, por supuesto, era completamente ficticio- al menos hasta el estreno de la peli-. Aquí es dónde puedo comenzar a hablaros de This is Spinal Tap.

Se trata de una película grabada en clave de documental que sigue la supuesta gira del supuesto grupo británico a lo largo de Norte América. Esta es la excusa perfecta para satirizar todos aquellos tópicos sobre el glam-rock de la época. De este modo, se nos presenta a Spinal Tap cómo a un excéntrico grupo con delirios de grandeza y en plena crisis existencial. Imposible no asociar la actitud de todos sus componentes con la de cualquier banda de la época.

Lo cierto es que hace bastante tiempo que tuve el placer de ver esta película, pero todavía recuerdo dos puntos que me hicieron especial gracia:

El primero se basaba en pequeñas historias que se entremezclaban, en las que se relataba la triste maldición que tenía el grupo con los baterías que incluía en su formación y cómo cada uno sufría un final más fatídico que el anterior. (La combustión espontánea en medio de un directo no tiene desperdicio) Un claro homenaje a todos los Bonzos Bonham y Moons que pasaron por el mundo del rock.

El segundo punto que más me marcó fue el concierto en el que planean un espectáculo dantesco en forma de piedas de Stonehenge y terminan haciendo el ridículo por haber encargado todo el escenario en la escala incorrecta...

Supongo que cómo se suele decir: "Pa' que t'haga gracia, es mejor verlo" así que ya sabéis.

A pesar del escaso éxito que tuvo en su estreno, se terminó convirtiendo en una película de culto entre los rockeros de la época. De hecho, en el 2002 fue seleccionada para su preservación en el Registro de Películas de los EEUU por su, y cito textualmente (Wikipedia, paraíso del frikismo absoluto): "sus valores culturales e históricos".

El caso es que la banda creada para el film siguió su carrera fuera de éste al más puro estilo Rebelde ( lo sé, debería ser castigado por estas palabras) y llegó a sacar dos álbums de estudio que se añadieron al catálogo ficticio que es presentado en el documental.

Es llamativo no llegar a saber donde empieza la ficción y acaba la realidad a la hora de hablar de Spinal Tap, pero cómo bien dijo Van Halen al respecto de la película: "No sé de qué se ríe la gente, todo lo que aparece en This Is Spinal Tap me ha ocurrido a mí en algún momento de mi carrera".

Espero que os ríais tanto cómo yo:
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Subtítulos:
http://www.subdivx.com/index.php?buscar=This%20Is%20Spinal%20Tap%20(1984)&accion=5&realiza_b=1

THIS GOES TO ELEVEN!!

Times They Are A-Changing II: The Year Punk Broke

2009-04-18T14:19:00.009+02:00

Tenía serias dudas sobre cómo continuar esta serie de posts. El problema es que, si quisiera incluir todos y cada uno de los documentales necesarios para representar los cambios en la música de las últimas décadas, probablemente tuviera que dedicar un blog entero únicamente a ese tema. Por eso he decidido dar un salto de gigante y llevaros a terreno conocido: el Grunge. Sé que entre la eléctronica de Soulwax y los berridos de los de Seattle hay un gran paso, pero me resulta curioso poder encontrar coincidencias en los estilos que ambos movimientos conllevaban.

Por supuesto, soy consciente de que me dejo por el camino un buen puñado de movimientos, cómo el Indie, y no descarto que en un futuro vuelva sobre mis pasos para completar un poco más la serie (lo que demuestra que en Ink&Bourbon tenemos temas para rato). En cualquier caso, se admiten propuestas y nuevos documentales que "analizar"; eso os toca a vosotros.

Soni Youth, Nirvana, Dinosaur Jr.,& Co- The Year Punk Broke

Pongámonos en situación: 1991, una oleada de grupos yankees asalta Alemania de festival en festival. ¿Su seña de identidad? Sonidos sucios y letras para la depresión absoluta. ¿Su música? El punk llevado a una nueva dimensión.

Entre salchichas y cervezas todos cumplen a la perfección su cometido: demostrar en Europa que el punk no está muerto. Aunque el documental se centra principalmente en Sonic Youth y Nirvana, también cuenta con la presencia y las actuaciones de otros grupos cómo Dinosaur Jr., Babes in Toyland, Gumball; todos ellos apadrinados por unos Ramones que sirven cómo el perfecto hilo conductor entre la generación "eighties" y la X.

A pesar de la brevedad del movimiento Grunge y de que el Punk quedara estancado a mediados de los noventa, el espíritu de toda esta música dejó una huella innegable para sus herederos más cercanos y no, no hablo de aquellos que intentaron llevar el sonido más allá de su época (malditos Post-Grunge...malditos Nickleback). La libertad, el libertinaje, la necesidad de romper las cadenas de la madurez y toda una actitud creada en torno a estos valores, han servido de modelo de identificación para generaciones y generacione de jóvenes en todo el mundo.

Echando un vistazo al anterior documental, se puede comprobar la veracidad de estas palabras. A pesar de que los instrumentos cambien, la sensación de crear un caos más o menos controlado a tu alrederor, sin darle demasiada importancia al resultado, queda patente en ambos estilos, bien sea la electrónica de Soulwax o el Punk de Sonic Youth, a pesar de que exista casi una década entre ambos.

Al fin y al cabo de lo que va la música es de transmitir sensaciones. Si lo consigue, ya cumplió de lejos su cometido.

Un saludo Bourboneros!

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P.D.: Si alguien encuentra los subtítulos se agredecería que los compartiese con el resto.

Times They Are A-chaging I: Soulwax

2009-04-16T20:43:00.010+02:00

Los tiempos cambian, las modas cambian y la música cambia. Echando un vistazo al pasado la transformación es brutal y la cantidad de movimientos generados en torno a los estilos musicales de las últimas décadas, también lo es. Por eso, me gustaría analizar la evolución de dichos movimientos a través de tres documentales que, de alguna manera, muestran el contraste y cómo ha cambiado la manera de entender la música a lo largo de los años. No se trata de ninguna tesis doctoral, y tampoco realizaremos un análisis en profundidad de la música contempóranea, simplemente os propongo un rápido vistazo a los contrastes y similitudes entre el presente y un pasado no tan lejano.

SOULWAX-Part Of Weekend Never Dies.

Por alguna extraña razón, me gustaría invertir el orden cronológico de los documentales y presentaros con el primero a los hermanos Dewaele, más conocidos por ser uno de los últimos fenómenos mundiales gracias a 2ManyDJ's y Soulwax, sus dos grupos.

Lejos quedó la época del "Disco Sucks" que pregonaron tantos fans del hard-rock y, hoy en día, grupos cómo Muse o Mars Volta se atreven a convertirse en la vanguardia de la música a base de canciones dónde la eléctronica y los riffs de guitarra van unidos de la mano. La mezcla se vuelve mucho más turbia cuando hablamos de DJ's, auque en I&B siempre hemos defendido a esos "Justices" de turno (en este caso los hermanos Dewaele) que tuvieron la habilidad de dejar de lado el triste bakalao de los 90 para atreverse con pequeñas incursiones en el mundo del rock a la búsqueda de nuevos sonidos.

Las melodías que se crean son bastante convincentes y en el documental podréis comprobar la increíble explosión sonora que surge cuando la electrónica entra de por medio entre ritmos punk de batería, sintetizadores y guitarras con el pedal de efectos echando humo. La energía revienta la sala y te das cuenta de que no hace falta ayudarse de ninguna droga para sentirla penetrando en tu cabeza (aunque también podréis asistir a alguna escena curiosa de gente que no comparte la misma opinión y, basicamente, se pone hasta las patas).

La película está grabada durante la gira mundial que Soulwax hizo en el 2007 y lo cierto es que no es necesario ser un gurú de la eléctronica para disfrutarla. Quizás a los dinosaurios del rock les cueste algo más tragar con esta combinación, pero la música tiene que tender a la evolución y este documental sólo es un claro ejemplo de ello. Personalmente creo que la clave de los nuevos sonidos es que sigan trasmitiendo algo al público y, si además contienen algún resto, tanto de la rebeldía, cómo de la locura transitoria de la que siempre hizo gala el RnR, pues...mejor que mejor...¿o no? Comprobadlo vosotros mismos:

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Contraseña: nodata.tv
Subtítulos: http://www.solosubtitulos.com/descargar-subtitulos/p25448.html

Strobist y Dan Vojtech

2009-04-15T21:56:00.004+02:00

Siéntome culpable por el lamentable espíritu decadente y dejado que ha tomado esto por culpa del síndrome post-vacacional. Por eso, qué menos que un segundo post hoy, para terminar un día con un post decente y subir el nivel.

Os quiero hablar de Strobist, una técnica de iluminación en fotografía en la que se obtiene luz mediante flashes portátiles fuera de cámara, soportes y superficies reflectantes y difusoras. Con esto se consiguen efectos admirables, y podéis encontrar una gran cantidad de ejemplos en Flickr.

Dentro de esta técnica, debo resaltar la labor de Dan Vojtech, un fotógrafo checo que con solo 22 añitos la domina por completo, y muestra en su página personal algunas fotos de impresión. Fotógrafo principal de las revistas Board y Dirtbike, no tiene miedo de mostrar la combinación de iluminación aplicada, e incluso algunos "extras" que sujetan flashes, y que nos ayudan a entender mejor el efecto buscado y el diseño de la luz de cada foto:

Ver gente con tanto talento artístico a edades tan tempranas hace que te desanimes por momento como aficionado, y gracias a la aparición de internet es una sensación que se repite constantemente en cada hobby que elijas o cada cosa a la que le dediques tiempo. Ya sea la fotografía, el diseño industrial, gráfico, ilustración o incluso la música; siempre habrá alguien que a tu misma edad ya está por encima de un nivel que, de momento, parece que nunca alcanzarás.

Desde aquí le presentamos nuestros respetos a este gran artista, y esperamos aprender con su técnica y seguir disfrutando con su trabajo. También tiene algo de lomografía, y de fotografía no-strobist.
Su web: http://www.danvojtech.cz/

Para más información sobre Strobist e iluminación artificial en fotografía visita el blog Strobist o Strobist en Español.

Tonterias tonales en flash

2009-04-15T10:41:00.003+02:00

Pues sí, amigos, si en ya una ociosa mañana en la que no tienes nada mejor que hacer que esperar a que llegue la hora de ir a clase te encuentras por la red con alguna tontería como las que hoy traigo, el fracaso de la productividad personal y la autorealización se convierte en segundos en un hecho.

El primer ejemplo ilustrativo de lo dicho es Ball Droppings, un estúpido quema-tiempo en flash que os mantendrá un rato absortos viendo como caen bolitas y forman estúpidas cancioncillas. Conectar los altavoces porque sin ellos nunca sería lo mismo:

http://balldroppings.com/js/

El segundo ejemplo, y peor si cabe, lleva el formato a su mínima expresión. Se trata de Tone Matrix. Solo os digo que para empezar debéis hacer clic sobre uno de los cuadrados grises de la pantalla. El resto vendrá solo, y traerá consigo un rato de "musica" minimalista y tontuna a partes iguales. Me gustaría ilustrar lo dicho con una imagen, pero tendréis que descubrirlo por vosotros mismos:

http://lab.andre-michelle.com/swf/fl10/ToneMatrix.swf

Después de esto, me queda poco más que añadir, entrad en las webs bajo vuestra propia responsabilidad y, si lo hacéis, espero que vuestro córtex cerebral soporte el trauma.
Saludos!

El skate como enfermedad mental

2009-04-14T11:50:00.003+02:00

Como buenos adolescentes, tanto mi compadre como yo nos hemos subido en un momento u otro de nuestras vidas a un monopatín. También hemos frikeado como los que más con el Tony Hawk y todas sus contraindicaciones: dolor articular en los dedos, artritis falángica, vista cansada, mente nublada, etc. En cualquier caso, lo que está claro es que siempre he, y hemos, tenido una cierta simpatía a todos los videos de skate que pululan por la red.

El vídeo que hoy os traigo no es ni mas ni menos que un video de skate que sería como otro cualquiera si dejamos de lado dos detalles. El primero: los cambios de temática y la aparición esquizofrénica de personajes con o sin sentido. El segundo: Muchos de los trucos no se parecen en nada a los aparecidos en los videos prototipo-promocionales, y te dejarán sin palabras, tanto por su dificultad en algunos casos, como por un WTF? que te llena la boca en otros. Mirálo:

Los culpables son un colectivo llamado Beez, y ya disponen de un DVD del que podéis ver un avance en su página web oficial: http://www.beez.wiskate.com/

Via: Sk8boarding

Chris Cornell: otra gran voz desde Seattle

2009-04-13T12:57:00.008+02:00

Hoy quiero hablaros de una de las voces , en mi opinión, más importantes e imponentes de los últimos años: la de Chris Cornell.

Chris se dió a conocer como cantante de Soundgarden, una de las bandas más importantes de principios de los 90, y también una de las más oscuras. Se unía a ellos tras una adolescencia difícil, marcada por la separación de sus padres y la consecuente y clásica depresión juvenil que lleva a escribir grances canciones.

Después de unos cuantos éxitos con la banda y grandes clásicos cómo Black Hole Sun, Rusty Cage o la depresiva Fell On Black Days, esta se separó, y nuestro hombre dedicó su tiempo a diversas colaboraciones y homenajes, destacando su participación con la banda Eleven, en honor a un recién fallecido Jeff Buckley; o la creación del disco Temple of the Dog, dedicado a la memoria de Andrew Wood, cantante de la banda Grunge Mother Love Bone y muerto también pero por sobredosis. Mención especial al gran dueto que podemos encontrar en este disco entre Cornell y Eddie Vedder (Pearl Jam), dos de las grandes voces de comienzos de los 90:

http://www.youtube.com/watch?v=XjNjJR9jUGo

En cualquier caso, en 2001 y gracias a un antiguo productor de Soundgarden, Chris Cornell se "arrejunta" con los músicos de Rage Against the Machine para formar Audioslave, el segundo punto álgido de su carrera. Con ellos sacará 3 discos, con algún temazo que seguramente os sonará:

Sin embargo, tras seis años, los componentes del grupo deciden disolverlo por "diferencias personales y musicales". Supongo que Cornell nunca estuvo tan politizado como Morello o Zach de la Rocha.

En cualquier caso, el viaje musical de Cornell proseguirá, esta vez con un disco en solitario en el que incluye una molona versión del Billie Jean de Jackson, entre muchas otras. Incluso aquí, sus canciones no decepcionan, y muchas de ellas tienen un marcado estilo Audioslave que los fans agradecemos. De un modo u otro, las canciones no son lo que eran, comparándolas con las creadas junto a los magos de RATM, pero tienen un "algo" que hace que el disco no este mal del todo.

Es en este último año de nuestro señor (2009) cuando Chris Cornell da un vuelco de 180º a su carrera musical y, copiando la fórmula Dóver (luego dicen que en España no creamos tendencia, aunque sea para mal...), decide que el Grunge no vale la pena comparándolo con el electropop, clarísima referencia para el futuro de la música... Así pues, se mete en el estudio junto a Timbaland, el todopoderoso rapero negro que todo lo mangonea y el culpable principal de haber convertido a Cornell en el hijo bastardo de Ricky Martin. Nos gustaría incluir el video de semejante ponzoña musical, pero por temas de copyright sólo podemos dejaros el enlace (recordad abrirlo en "nueva pestaña"!):

http://www.youtube.com/watch?v=pBjBFEByEDE

Sólo tras escuchar su versión acústica, sin esa maldita base de fondo, puedes percatarte de que no estámos ante un Enrique Iglesias cualquiera y que aún quedan reminiscencias de aquel hombre que se dejaba la garganta encima de los escenarios.

Por último, y para salvar el honor de este artista, el disco con el que hoy os dejamos es un directo acústico, realizado en 2006 en Suecia, cuando un Chris todavía miembro de Audioslave relizaba así la promoción del último LP: Revelations, con algunos adelantos de los temas que más tarde compondrían su siguiente disco en solitario (2008), así como versiones de antiguos temas de Soundgarden y Temple of the Dog. También incluye versiones de otros grandes artistas como Bob Marley o Elvis Costello o un espectacular Thank You de Led Zeppelin. Sin duda es impresionante como suena este hombre a solas con su guitarra. Por algo es considerado por Robert Plant como el mejor cantante de la útlima década (y ojo que no lo dice un cualquiera!). Como muestra, Like a Stone, uno de los grandes:

Para descargarlo:
http://www.megaupload.com/?d=8fwul0po

Drive-Thru Music

2009-04-12T10:55:00.004+02:00

Por lo que he visto, hace algún tiempo a algún aburrido cibernauta se le ocurrió hacer su pedido de McAuto o similares con unas rimas, para más tarde colgar la hazaña grabada en vídeo en Youtube. La cosa se popularizó y empleados de McDonalds, Wendy's y Taco Bell se vieron expuestos contínuamente a los objetivos de las cámaras de MC's aficionados.

Así, esta mañana he llegado hasta el perfil de Rhett y Link, que hacen una versión "Light" de la coña que nos vale para ilustrar el asunto:

Sin embargo, no contentos con emular al gran público, estos dos personajes decidieron dar una vuelta de tuerca al asunto y crear una canción Folk. Lo mejor: La cara que se les queda cuando, contra todo pronóstico, el buen hombre del Taco Bell recoge a la perfección todo el pedido. Ahí va:

Así que ya sabéis, chicos y chicas, a partir de ahora los pedidos de comida rápida para llevar os abrirán un nuevo lienzo en blanco sobre el que plasmar vuestras MacCanciones. La verdad es que a mí me ha encantado la canción, y me recuerda mucho a de Tenacious D, de los que me declaro fan y de los que quizás hablemos algún día de estos.

Saludos!

PD: La web de Rhett y Link: http://rhettandlink.com/

Quince años después

2009-04-11T18:22:00.004+02:00

Hace quince años, un servidor se encontraba recién salido de parbulitos. Por aquel entonces mis preocupaciones eran mínimas: jugar en la plaza, alimentarme de huevos Kinder o prepararme para la larga vida de estudiante que me quedaba por delante; tarea fácil. Desde luego, la música ocupaba un plano completamente secundario en mi día a día (salvando las penosas canciones que nos hacían bailar en la guardería y que causaron un trauma cada vez más latente en mi persona del que prefiero no hablar..), así que, es normal que el hecho de que uno de los iconos de la música moderna se hubiera suicidado, me importara poco o nada. Sí señores, hablo de Kurt Cobain.

Quién me iba a decir aquel Abril de 1994 que este cantante suicida me abriría las puertas del rock, de par en par, años más tarde. No es que tenga una estatuilla de San Kurt de Todos los Santos en la mesilla de noche, pero tengo que reconocer que gran parte de mi afición por la música se la debo a este yonki salido de las cloacas de Seattle. Por eso hoy, quince años y tres días después (las vacaciones perjudican seriamente la salud), quería rendir un homenaje en forma de post a este artista.

Hay quien dice que la música de Nirvana está sobrevalorada, que sus composiciones eran simples, que el mito ha dado paso a la leyenda y, lo cierto es que vende más la historia de un muerto mal contada, que la de un vivo drogainómano . Pero también dicen que la magia de sus canciones residía en su simpleza, que recordaban a las canciones que todos aprendimos cuando eramos niños y que, sin necesidad de escucharlas más de un par de veces, tu cerebro ya era capaz de recordar la melodía sin importar si quiera el contenido.
A mí , personalmente, me cautivó la gran energía que desprendían, las letras deprimentes para adolescentes deprimentes, la sensación de anarquía y ver el verdadero espíritu del Punk reflejado en los directos. Pero, sin duda, la incógnita de saber lo que se escondía detrás de la mirada perdida de Cobain era el mayor gancho de todos. Y es que, creo firmemente que gran parte de la última gran leyenda que el rock nos dejó, surge de ese gran magnetismo que Kurt desprendía y del que nadie, para bien o para mal, puede dudar al escuchar su música.

Sé que podría enrollarme mucho más, pero mi intención tan sólo era rendir un pequeño homenaje tardío a la muerte de este artista y, por ello, no me extenderé más de lo necesario. Así que sin más ni más:

R.I.P. (Aberdeen, 20 de febrero de 1967 - Seattle, 5 de abril 1994)

De Cibercompras por el país vecino

2009-04-10T12:26:00.005+02:00

Las tiendas online son excelentes sitios dónde encontrar artículos de los que de otra manera dificilmente podríamos disfrutar, bien porque no los encontraremos en ninguna tienda física o bien porque no se encuentran en nuestro propio país. Es el caso de las dos tiendas que os traigo hoy, con dominio francés (.fr).

La primera de ellas, Coolcats, es una web dónde venden camisetas, ropajes varios y artilugios bastante molones. En general tienen una relación bastante cercana con Justice, un grupo que sabéis que nos gusta basante. Las camisetas tienen un rollo que da un aire al dúo tecnófilo francés por excelencia, con letras de las canciones, dibujos, etc. Además, podéis encontrar merchandising variado de Ed Banger, así como algunos cd's del propio sello.

Aparte de todo esto la web, sencilla a la par que molona, acaba de abrir, por lo que tampoco tienen una variedad demasiado grande. Esperemos que esto se solucione rápido porque hay algunas cosas interesantes. Eso sí, tampoco vendría mal una bajada en los precios...
También hay que mencionar que hay una tienda física en LA, y una lista de blogs Coolcats dónde podéis encontrar algún artículo interesante.

La web de Coolcats aquí: http://www.coolcats.fr/

La segunda e-shop es Domestic. Se dedican a la comercialización de vinilos, pegatinas, papeles pintados y artículos de decoración. Tienen una variedad enorme de productos a precios bastante razonables, y algunos de ellos son realmente molones. También colaboran con diseñadores gráficos e ilustradores muy distintos, por lo que hay modelos de todos los palos, con diferentes estilos, tamaños, materiales...

Para todos aquellos que queráis darle un toque distinto a vuestro espacio, u os planteáis mudaros pronto, os recomiendo que os paséis por Domestic para coger algunas ideas y creéis algunos espacios diferentes, alegres y modernos.

La web de Domestic aquí: http://www.domestic.fr

Hasta aquí mis dos recomendaciones, esperemos que os hayan gustado y que os mantengan entretenidos un ratejo en esta mañana festiva.
Saludos bourboneros!

Ratón de ordenador real

2009-04-09T14:23:00.003+02:00

Una mañana más me he entretenido navegando por la red en busca estupideces varias y elementos WTF que van apareciendo de blog en blog. Resulta que me he encontrado por Bits&Pieces un link a un artículo de la página de Instructables con un tutorial un tanto siniestro.

Exacto, amigos, alguien no solo ha decidido forrarse un ratón de pc con un ratón real, sino que encima ha creado un tutorial mostrando todo el proceso. Si le echáis un ojo veréis que el tío se lo toma en serio, no es un artículo humorístico, sino que cree firmemente en la aplicación de sus conocimientos de taxidermista avanzado para la creación de nuevos productos...

El tutorial completo está aquí: http://www.instructables.com/id/Mouse-Mouse!/ ...echadle un ojo y ya cada uno que saque sus propias y lamentables conclusiones.
Saludos!

PC VS Mac (El Retorno)

2009-04-09T00:17:00.004+02:00

No es la primera vez que en Ink&Bourbon hablamos de la rivalidad entre PC y Mac...tampoco es la segunda y, desde luego, no será la última. Sí a eso le añadimos nuestra afición por los cortos que circulan por Youtube, entenderéis el por qué de esta entrada. Se trata de un pequeño vídeo en el que representan la comentada rivalidad entre los dos tipos de ordenador, mediante una pelea al más puro estilo tranformers. La trascendencia del vídeo es practicamente nula pero es igualmente curioso y merece la pena echarle un vistazo..además, en vacaciones está justificado perder el tiempo, cuanto más, ¡mejor!

Ten Deluxe

2009-04-08T13:41:00.004+02:00

El 27 de Agosto de 1991, Pearl Jam debutaba con su primer disco de estudio: Ten. Su éxito fue casi inmediato y logró sacar a la banda de los tugurios de Seattle para convertirla en uno de los estandartes de la Generación X. Permaneció dos años en las listas Billboard, vendiendo hasta la fecha más de 9,4 millones de copias tan sólo en EEUU. Es por ésto que, dieciocho años después, Eddie Vedder y compañía han decidido reeditar el disco a modo de homenaje al mismo. Para ello se han estrenado cuatro ediciones diferentes:

La "Super Deluxe Edition" será la más completa y contendrá:

Una copia remixada por Brendan O’Brien, productor de la banda, con seis bonus tracks: “Brother,” “Just a Girl,” “State of Love and Trust,” “Breath and a Scream,” “2,000 Mile Blues” y “Evil Little Goat”.
El DVD inédito del MTV Unplugged (1992), con “Oceans” como bonus track.
LP 1: Ten original remasterizado para vinilo.
LP 2: Ten original remasterizado para vinilo y remixado por Brendan O’Brien.
Lp 3 y 4: concierto “Drop in the Park” de 1992.
Una réplica en cassette del demo “Momma-Son” con “Alive,” “Once” y “Footsteps”.
Una recreación del cuaderno de composición de Eddie Vedder con fotos y recuerdos.

La "Vynil Edition":

LP 1: La tracklist original en edición de vinilo
LP 2: La tracklist original más los remixes de Brendan O'Brien.

La "Deluxe Edition", formada por dos CD's más un DVD:

Disco 1: La tracklist original de Ten digitalmente remasterizada.
Disco 2: La tracklist original digitalmente remasterizada y remezclada por Brendan O'Brien, más seis canciones bonus: Brother, Just a Girl, State of Love and Trust, Breat and Scream, 2.000 Mile Blues y Evil Little Goat.
DVD del MTV Unplugged de 1992.

Y, por último, la Legacy Edition:

Disco 1: La tracklist original de Ten digitalmente remasterizada.
Disco 2: La tracklist original digitalmente remasterizada y remezclada por Brendan O'Brien, más seis canciones bonus: Brother, Just a Girl, State of Love and Trust, Breat and Scream, 2.000 Mile Blues y Evil Little Goat.
Rediseño de la cubierta.

Los precios variarán de una edición a otra aunque, a modo de queja, diré que pagar 35 euros por un disco de hace casi veinte años más una pequeña muestra del Unplugged de 1992 me parece excesivo hasta para el fan más fan del grupo (¿yo?). Lástima que para Navidad quede tanto tiempo...Mientras tanto: DESCARGA DIRECTA!

Soy tu aire

2009-04-08T09:41:00.003+02:00

Así se llama la página web ganadora del FWA Site of the month, toda una delicia formal y estética con detalles muy trabajados y que seguro que os sorprende.

http://soytuaire.labuat.com/

Con las webs, como con la publicidad, se agradece el encontrar todavía trabajos remarcables que sorprendan al público.

Via: Criterion

I Met the Walrus

2009-04-06T11:09:00.007+02:00

Hace tiempo que queríamos incluiros el vídeo que hoy posteo, cuando lo vimos por yay!everyday. Sin embargo, ¿que mejor momento que estas no-sabemos-si-merecidas vacaciones?
Se trata de I Met the Walrus, una animación en clave de ilustración dirigida por John Raskin y realizada en torno a una entrevista realizada en el año 69 a John Lennon. Un fanático del grupo de Liverpool, adolescente de 14 añitos, se acercó a la habitación del hotel donde se hospedaba con una grabadora y registró algunas divagaciones del maestro en torno a la paz y a la vida.

Además de esto, los excelentes dibujos que aderezan la grabación reflejan de una manera brillante todos los detalles de la grabación. No en vano ganó el premio de la academia al mejor corto del 2008, además de otros muchos en distintos festivales de cine.

Pocas veces tenemos la posibilidad de disfrutar de un video de tanta calidad artística, que a la vez registre un mensaje tan importante, de una persona tan especial. Desde Ink&Bourbon esperamos que os haya gustado como a nosotros en su día nos gustó.
Salud!!

PD: La página oficial aquí: http://www.imetthewalrus.com/

El fondo de pantalla de XP

2009-04-05T23:29:00.003+02:00

Seguramente todos vosotros os habréis quedado mirando la foto que venía en el ya clásico Windows XP por defecto. El caso es que esta misma tarde nos hemos cruzado con la historia de la mítica fotografía que se ha popularizado gracias a Willy Gates y los suyos:

Se trata de una foto hecha por Charles O'Rear, un fotógrafo de prestigio que ha llegado incluso a trabajar para National Geographic. La historia sobre cómo y dónde se tomó la foto en la fuente: Tecnología Obsoleta.

Tiki Phantoms@Taboo

2009-04-04T16:54:00.003+02:00

Ya sabéis que uno de los géneros que más me gustan es la música surf. De hecho, un día estuve divagando sobre ello. En cualquier caso, creo oportuno avisar de que esta misma noche los Tiki Phantoms, uno de los mejores grupos nacionales dentro del surf, presentan su nuevo disco en Madrid.

El concierto es a las 10 en la sala Taboo, en la calle San Vicente Ferrer. Para los que estéis sin plan esta noche es una oportunidad bárbara para disfrutar de una buena sesión de surf calavérico.
Si al final me decido, encuentro acompañante y voy, os contaré la experiencia.
Saludos!!

Para escuchar algo de los Tiki Phantoms:
www.myspace.com/lostikiphantoms

Fork In The Road

2009-04-03T00:53:00.003+02:00

Estamos en época de regresos. Hace unos días fue Dylan con el adelanto de su disco, luego vino Cohen de estreno y, finalmente, el tercero en discordia: Neil Young. Saber que grandes mitos cómo estos siguen dándo guerra no dejan de ser buenas noticias, y más cuando vuelven en mejor forma que nunca.

Para la ocasión, el bueno de Neil olvida por un momento las guerras en el mundo y nos trae un disco basado en su preciado Lincoln Continental de 1959, un coche que él mismo lleva reparando años para poder transformarlo en un híbrido con el que llegar hasta Washington D.C.. Lo cierto es que no he podido centrarme mucho en las canciones y tan sólo he tenido la oportunidad de echarle una primera escucha pero la cosa pinta bien; ritmos de blues y rock a golpe de la famosa distorsión que le hizo ganarse el apodo de "padrino del Grunge". ¿La nota curiosa de todo esto? El vídeo de promoción que ha colgado en Internet...la verdad es que no tiene desperdicio:

Neil Young - Fork In The Road

Me hace gracia pensar que sea un abuelo con tanta iniciativa (algunos lo llamarán chocheo pero éste tío es un crack) y, haga lo que haga, seguiré pensando que tiene el triple de energía de la que muestra el 90% de los grupos actuales. Pero hoy no quiero extenderme más de la cuenta...me reservo mi tesis sobre Neil Young para más adelante.

Sin prisas...sin agobios.

" Estaba esperando a que alguien viniera...algún joven cantante de entre 18 y 22 años, para escribir estas canciones y levantarse...He esperado mucho tiempo. Después, decidí que tal vez la generación que tenía que hacerlo era de nuevo la generación de los 60... "

[Neil Young]

Enlace descarga:http://rapidshare.com/files/216386445/fork.rar

Crack the skies

2009-03-31T18:55:00.003+02:00

Lo primero de todo, debo disculparme por la falta de actualizaciones de los ultimos días. Es cierto que somos dos para actualizar, pero nos encontramos en una semana crítica en el que vamos con la lengua fuera. De vez en cuando podríamos sacar un ratillo, sí, pero entonces cuando asaltaríamos la nevera o comprobaríamos la velocidad a la que somos capaces de hacer una ronda entera de zapping por todos los canales de la tele? Así que me uno a la disculpa de mi compañero.

En cualquier caso hoy quiero hacer una recomendación para valientes. Se trata de Crack the Skies, el último LP de Mastodon. Metal progresivo de calidad, como todo lo que hacen. Salió el pasado día 23, y desde entonces no me había parado a escucharlo.

Lo más remarcable es que han suavizado un poco las cosas, y me parece un disco bastante asequible para el gran público. Quizás la cantidad de "progresismo" musical ha descendido, y con ello los cambios y riffs que los puretas y rockeros de la vieja escuela no siempre entendíamos.
En cualquier caso, en Ink&Bourbon todavía nos quedan un par de escuchas para poder opinar un poco más en profundidad.

Lo último, decir que si queríais verlos en la gira de presentación del disco, pues ya no "podís"....Primero tendríais que haber conseguido una buena entrada para el concierto de Metallica, porque Mastodon tocará teloneandoles, junto a Lamb of God. Por cierto, los seguidores del blog podéis estar tranquilos porque yo pienso estar allí y os lo podré contar con todo lujo de detalles ese mini-festival de metal que tanto me impacienta.

Mientras tanto podéis disfrutar de algunos temas de Crack the Skies en el myspace de Mastodon, o descargar el álbum en estos links gracias a Bitterness the Star:
Parte 1:
http://www.mediafire.com/?mttjmxtyzaf
Parte 2:
http://www.mediafire.com/?wmzcwntmyxz

Entre col y col, lechuga

2009-03-31T12:28:00.004+02:00

Post rápido con doble objetivo: disculparnos por la escasez de actualizaciones de los últimos días (sin que sirva de excusa pero...que dura es la vida del estudiante...) y promocionar el último trabajo del maestro Bob Dylan:

Se trata del single de su trigésimo tercer disco de estudio, Together Through Life. La canción se titula Beyond Here Lies nothing y sigue la línea de sus últimos trabajos (véase Modern Times). Será lanzado al mercado el 28 de Abril así que..habrá que estar atentos. Un saludo!